很多朋友對于如何賞析詩和不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

鑒賞詩歌的方法

鑒賞詩歌的方法如下:

1、形象:

(1)準(zhǔn)確把握詩歌形象，對鑒賞詩歌很重要，只有真正理解了詩歌的形象，才能深入領(lǐng)會詩中所抒發(fā)的感情，并進(jìn)而理解詩歌的主題。

(2)和小說、戲劇塑造的形象有別，詩歌塑造的藝術(shù)形象更多地注重形象的“神”，即內(nèi)在精神的形象。敘事詩雖有相對完整的故事情節(jié)，也利用矛盾沖突的發(fā)展過程來描繪人物形象，塑造典型性格，反映現(xiàn)實(shí)生活，但詩歌形式上的特殊要求決定了詩歌形象刻意求“神”的特點(diǎn)。

抒情詩則往往是詩人內(nèi)心世界的真實(shí)寫照。古典詩歌中還有豐富的意象和多樣的意境，都是作家的思想感情和作品生活圖景和諧統(tǒng)一的結(jié)果，也是刻意求“神”的。

(3)詩歌塑造形象的手法很多，可以對形象直接描寫，也可以間接描寫:可以白描勾勒，也可以濃墨重彩;可以烘云托月，也可以淡墨點(diǎn)染;也可以借助想像、聯(lián)想塑造形象。

2、語言:

(1)要注意從語言點(diǎn)出發(fā)，仔細(xì)推敲文句:①掌握活用，如“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的“濺”和“驚”。②注意互文，如“煙籠寒水月籠沙”。③添補(bǔ)“節(jié)縮”，如“艱難苦恨繁雙鬢”。④還原語序，如“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”。

(2)要注意從煉字煉意出發(fā)，抓“詩眼”和“詞眼”，如“坐看黑云銜猛雨，噴灑前山此獨(dú)晴”(崔道融《溪上遇雨》)中的“銜”、“噴灑”，“云破月來花弄影”(張先《天仙子》)中的“弄”。

(3)要注意不同作家不同語言風(fēng)格的把握:陶淵明的清淡自然，王維的清新典雅，李白的豪放飄逸，杜甫的沉郁頓挫，蘇軾的豪邁曠達(dá)，陸游的悲壯憂憤，李清照的柔婉雋永，辛棄疾的雄渾悲慨，等等。

3、表達(dá)技巧:

(1)表現(xiàn)手法:或托物言志，或情景交融，或聯(lián)想想象，或小中見大，或虛實(shí)結(jié)合，或動靜結(jié)合等。

(2)表達(dá)方式:記敘、描寫、議論、抒情，各盡其妙:記敘明確過程，描寫突出形象，議論、抒情點(diǎn)明詩旨。抒情有直抒胸臆，有間接抒情。間接抒情常表現(xiàn)以物托情、借景抒情、借事抒情、寓情于景等。

(3)修辭方法:比喻、比擬、借代、夸張、反復(fù)、設(shè)問、反問、對偶等。

(4)運(yùn)用典故:運(yùn)用典故是古代詩文中較為常見的一種藝術(shù)手法。詩歌用典分語典和事典兩種情況:引用以往典籍中的原話或據(jù)原話稍作修改的，叫做語典。

如何鑒賞詩歌

詩歌鑒賞的方法如下：

1、看到詩后先看題目和作者，因?yàn)轭}目往往有作者的寫作意圖。

2、看注釋，看注釋可以看出作者的事跡。

3、看詩句翻譯，一般的詩歌可以通過注釋翻譯出來，通過翻譯了解作者的思想感情。

4、只要學(xué)生掌握住基本的閱讀水平，在認(rèn)真閱讀原詩二至三遍后，基本可以定住類型。

詩歌特點(diǎn)

詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想象，語言凝練而形象性強(qiáng)，具有鮮明的節(jié)奏，和諧的音韻，富于音樂美，語句一般分行排列，注重結(jié)構(gòu)形式的美。

它具有以下四個特點(diǎn)：

(1)詩歌的內(nèi)容是社會生活的最集中的反映。

(2)詩歌有豐富的感情與想象。

(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調(diào)和諧、節(jié)奏鮮明等特點(diǎn)。

(4)詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據(jù)節(jié)奏，而不是以意思為主。

如何賞析古詩詞

如何賞析古詩詞，方法如下：

1、賞析詩詞的形象：鑒賞詩歌的形象就是通過分析詩歌意象的個性特征，感悟其中所包含的作

者的思想感情和詩歌的社會意義。

2、賞析詩詞的語言：常用術(shù)語，“詩眼”，“煉句”。

3、賞析詩詞的表達(dá)技巧：表現(xiàn)手法，修辭手法，表達(dá)方式。

4、評價作品的詩詞內(nèi)容：評價是鑒賞的最后一步：由對詩的“感受”上升到理性的概括。

5、評價作品的思想內(nèi)容，就是分析評價作品主題的社會意義、作者的思想感情和觀點(diǎn)態(tài)度。分

析評價要實(shí)事求是要中肯，既不貶低也不拔高。

如何賞析古詩

古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼：詩歌是語言的藝術(shù)，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字等等，使詩歌生動形象，境界全出。

2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結(jié)合。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規(guī)律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征；“月亮”代表思鄉(xiāng)之情；“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創(chuàng)造一群意象，如馬致遠(yuǎn)的《秋思》就創(chuàng)造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象來表達(dá)思?xì)w懷遠(yuǎn)的秋思。

3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發(fā)讀者想象和思索的藝術(shù)境界。優(yōu)秀的古詩詞都創(chuàng)造了具有廣闊藝術(shù)空間的意境。詩歌意境（情景）關(guān)系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點(diǎn)有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨(dú)冷寂等等。可見，抓住這幾個關(guān)鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進(jìn)詩的藝術(shù)境界，解詩答題。

古詩詞鑒賞方法：常見表現(xiàn)手法

1.直接抒情：即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。

2.間接抒情：即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達(dá)情感，披露心跡。

3.借景抒情：古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義，如柳象征離別，梅象征高潔，月象征團(tuán)聚，雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。

4.融情于景：即詩人提筆之際內(nèi)心已有既定的情感活動，將情感含蓄于筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。

5.因情造景：詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進(jìn)行描繪，可稱之為“因情造景”。

6.虛實(shí)相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。

7.夸張：夸張是指夸大或縮小事物原有的形態(tài)、規(guī)模、程度，以增強(qiáng)詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)

8.象征：象征是指通過具體形象以表現(xiàn)與之相近似的思想情感。

9.用典：運(yùn)用典故來抒情言志、表明心跡。

10.對比：對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強(qiáng)調(diào)、揭示某一種現(xiàn)象，闡釋某一個道理。

11.反襯：“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽。”以“蟬噪”襯“林靜”，以“鳥鳴”襯“山幽”。與對比相比，不難看出反襯是以相反的一方寫另一方，“犧牲”相反的一方來突出另一方，如以動寫靜、以樂寫悲、以黑寫白等;對比卻不具備這樣的特質(zhì)，對比雙方不存在誰為誰服務(wù)的問題，而是雙方都為某一個目標(biāo)服務(wù)。

12.正襯(烘托)：是綠葉對牡丹的襯托，是云彩對明月的烘托。如《山園小梅》的頸聯(lián)“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂”，林逋在這里是虛擬“霜禽”和“粉蝶”對梅的喜愛，烘托自己對梅花的喜愛。正襯與反襯的性質(zhì)一樣，只是正襯的陪襯者與被襯者取同一“立場”，反襯的陪襯者與被襯者取相反“立場”。

13.化用：詩詞的詩句是由前人的詩句變化而來。如王實(shí)甫《牡丹亭·長亭送別》中的句子“淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”。

14.借代：較普遍的技巧。如“沉舟側(cè)畔千帆過，病樹前頭萬木春”(劉禹錫《酬樂天揚(yáng)州初逢席上見贈》)“朱門酒肉臭，路有凍死骨”(杜甫《自京赴奉先縣詠懷五百字》)“潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱門”是朱紅色的大門，這里代指權(quán)貴豪門之家;“絲竹”，“絲”本指琴瑟一類的弦樂器，“竹”本批簫笛一類的管樂器，這里“絲竹”一起代指音樂。

15.通感：一種特殊的比喻。“通感”就是把聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來。如“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇”(白居易《琵琶行》)用觸覺“冰泉冷澀”寫聽覺琴聲低沉(“弦凝絕”)，傳達(dá)出琴聲的幽愁暗恨。

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