本篇文章給大家談談近代詩人寫的蝶戀花有哪些，以及現代人寫的蝶戀花詞對應的知識點，希望對各位有所幫助，不要忘了收藏本站喔。

蘇軾寫的蝶戀花

蝶戀花·春景 蘇軾 花褪隱祥謹殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。 枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草！ 墻里秋千墻外道，墻外行人，墻里佳人笑。 笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。這首《蝶戀花》，代表了蘇軾詞作清新婉約的一面，表現詩人創作上的多方面才能。這首詞借惜春傷情，抒寫詩人遠行途中的失意心境。上片惜春，下片抒寫詩人的感傷。面對灶基殘紅退盡，春意闌宴帶珊的景色，詩人惋惜韶光流逝，感慨宦海沉浮，把自己的身世之感注到詞中。藝術構思新穎，使尋常景物含有深意，別有一種耐人玩味的情韻。

描寫蝶戀花的詩句有哪些？

《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》

宋代 晏殊

原文：

檻菊愁煙蘭泣露，羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？

譯文：

清晨欄桿外的菊花籠罩著一層愁慘的煙霧，蘭花沾露似乎是飲泣的露珠。羅幕之間透露著縷縷輕寒，一雙燕子飛去。明月不明白離別之苦，斜斜的銀輝直到破曉還穿入朱戶。

昨天夜里西風慘烈，凋零了綠樹。我獨自登上高樓，望盡那消失在天涯的道路。想給我的心上人寄一封信。但是高山連綿，碧水無盡，又不知道我的心上人在何處。

作核彎品鑒賞：

起句“檻菊愁煙蘭泣露”，寫秋曉庭圃中的景物。菊花籠罩著一層輕煙薄霧，看上去似乎脈脈含愁；蘭花上沾有露珠，看起來又像默默飲泣。

蘭和菊本就含有某種象喻色彩（象喻品格的幽潔），這里用“愁煙”“泣露”將它們人格化，將主觀感情移于客觀景物，透露女主人公自己的哀愁。“愁”“泣”二字，刻畫痕跡較顯，與大晏詞珠圓玉潤的語言風格有所不同，但借外物抒寫心情、渲染氣氛、塑造主人公形象方面自有其作用。

次句“羅幕輕寒，燕子雙飛去”，寫新秋清晨，羅幕之間蕩漾著一縷輕寒，燕子雙雙穿過簾幕飛走了。

這兩種現象之間本不一定存聯系，但充滿哀愁、對節候特別敏感的主人公眼中，那燕子似乎是因為不耐羅幕輕寒而飛去。這里改讓悶，與其說是寫燕子的感覺，不如說是寫簾幕中人的感受，而且不只是生理上感到初秋的輕寒，而且心理上也蕩漾著因孤孑凄凄而引起的寒意。

燕的雙飛，更反托出人的孤獨。這兩句純寫客觀物象，表情非常微婉含蓄。接下來兩句“明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶”，從今晨回溯昨夜，明點“離恨”，情感也從隱微轉為強烈。

明月本是無知的自然物，它不了解離恨之苦，而只顧光照朱戶，原很自然；既如此，似乎不應怨恨它，但卻偏要怨。這種仿佛是無理的埋怨，卻有力地表現了女主人公離恨的煎熬中對月徹夜無眠的情景和外界事物所引起的悵觸。

“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”過片承上“到曉”，折回寫今晨登高望遠。“獨上”應上“離恨”，反照“雙飛”，而“望盡天涯”正從一夜無眠生出，脈理細密。“西風凋碧樹”，不僅是登樓即目所見，而且包含有昨夜通宵不寐臥聽西風落葉的回憶。

碧樹因一夜西風而盡凋，足見西風之勁厲肅殺，“凋”字正傳出這一自然界的顯著變化給予主人公的強烈感受。景既蕭索，人又孤獨，幾乎言盡的情況下，作者又出人意料地展現出一片無限廣遠寥廓的境界：“獨上高樓，望盡天涯路。”

這里固然有憑高望遠的蒼茫之感，也有不見所思的空虛悵惘，但這所滑純向空闊、毫無窒礙的境界卻又給主人公一種精神上的滿足，使其從狹小的簾幕庭院的憂傷愁悶轉向對廣遠境界的騁望，這是從“望盡”一詞中可以體味出來的。

這三句盡管包含望而不見的傷離意緒，但感情是悲壯的，沒有纖柔頹靡的氣息；語言也洗凈鉛華，純用白描。這三句是此詞中流傳千古的佳句。

高樓騁望，不見所思，因而想到音書寄遠：“欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處！”彩箋，這里指題詩的詩箋；尺素，指書信。

兩句一縱一收，將主人公音書寄遠的強烈愿望與音書無寄的可悲現實對照起來寫，更加突出了“滿目山河空念遠”的悲慨，詞也就這渺茫無著落的悵惘中結束。“山長水闊”和“望盡天涯”相應，再一次展示了令人神往的境界，而“知何處”的慨嘆則更增加搖曳不盡的情致。

蘇軾的蝶戀花

蝶戀花·花褪殘紅青杏小　

花褪殘紅青杏灶高旦小。燕子飛時，綠水人家繞。

枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草？

墻里秋千墻外道。墻外行人，墻里佳人笑。

笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。念族

“枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草”“笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。”兩句是千古名句

蝶戀花是詞牌名，除了 蝶戀花·花褪殘紅青杏小 這首外，蘇軾還有好幾首蝶戀花：

蝶戀隱擾花·蝶懶鶯慵春過半

蝶戀花·暮春別李公擇

蝶戀花·密州上元

歐陽修的《蝶戀花》

蝶戀花

年代：【宋】 作者：【歐陽修】 體裁：【詞】 類別：【】

庭院深深深幾許，[1]

楊柳堆煙，[2]

簾幕無重數。

玉勒雕鞍游冶處，[3]

樓高不見章臺路。[4]

雨橫風狂三月暮，

門掩黃昏，

無計留春住。

淚眼問花花不語，

亂紅飛過秋千去。[5]

【注釋】

[1]幾許：多少。

[2]堆煙：形容楊柳濃密。

[3]玉勒：玉制的馬銜。雕鞍：精雕的馬鞍。游冶處：指歌樓妓院。

[4]章臺：漢長安街名。《漢書·張敞傳》有“走馬章臺街”語。唐許堯佐《章臺柳傳》，記妓女柳氏事。后因以章臺為歌妓聚居之地。

[5]亂紅：落花。

此詞寫暮春閨怨，一起一結頗受推賞。“庭院”深深，“簾幕”重重，更兼“楊柳堆煙”，既濃且密——生活在這種內外隔絕的陰森、幽遂環境中，女主人公身心兩方面都受到壓抑與禁錮。疊用三個“深”字，寫出其遭封鎖，形同囚居之苦，不但暗示了女主人公的孤身獨處，而且有心事深沉、怨恨莫訴之感。因此，李清照稱賞不已，曾擬其語作“庭院深深”數闋。顯然，女主人公的物質生活是優裕的。但她精神上的極度苦悶，也是不言自明的。

“玉勒雕鞍”以下諸句，逐層深入地展示了現實的凄風苦雨對其芳心的無情蹂躪：情人薄幸，冶游不歸；春光將逝，年華如水。篇末“淚眼問花”，實即含淚自問。花不語，也非回避答案，“亂花飛過秋千去”，不是比語言更清楚地昭示了她面臨的命運嗎？在淚光瑩瑩之中，花如人，人如花，最后花、人莫辨，同樣難以避免被拋擲遺棄而淪落的命運。這種完全用環境來暗示和烘托人物思緒的筆法，深婉不迫，曲折有致，真切地表現了生活在幽閉狀態下的貴族少歸難以明言的內心隱痛。

當然，溯其淵源，此前，溫庭筠有“百舌問花花不語”（《惜春詞》）句，嚴惲也有“盡日問花花不語”（《落花》）句，歐陽修結句或許由此脫化而來，但不獨語言更為流美，意蘊更為深厚，而且境界之渾成與韻味之悠長，也遠過于溫、嚴原句。

【集評】

李清照《詞序》：歐陽公作《蝶戀花》有“庭院深深深幾許”之句，予酷愛之，用

其語作庭院深深數闋。

俞陛云《唐五代兩宋詞選釋》：此詞簾深樓迥及“亂紅飛過”等句，殆有寄托，不

僅送春也。或見《陽春集》。李易安定為六一詞。易安云：

“此詞余極愛之。”乃作“庭院深深”數闋，其聲即舊《臨江仙》也。

毛先舒《古今詞論》：永叔詞云“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。”此可謂層

深而渾成。何也？因花而有淚，此一層意也；因淚而問花，此一層意也；花竟不語，此

一層意也；不但不語，且又亂落，飛過秋千，此一層意也。人愈傷心，花愈惱人，語愈

淺而意愈入，又絕無刻畫費力之跡，謂非層深而渾成耶？

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這首詞以生動的形象 、清淺的語言，含蓄委婉、深沉細膩地表現了閨中思婦復雜的內心感受，是閨怨詞中傳誦千古的名作。

此詞首句“深深深”三字，其用疊字之工，致使全詞的景寫得深，情寫得深，由此而生深遠之意拿或境。詞人首先對女主人公的居處作了精心的描繪。“楊柳堆煙，簾幕無重數”這兩句，似乎是一組電影搖動鏡頭，由遠而近，逐步推移，逐步深入。隨著鏡頭所指，先是看到一叢叢楊柳從眼前移過。“楊柳堆煙 ”，說的是早晨楊柳籠上層層霧氣的景象 。著一“ 堆 ”字，則楊柳之密，霧氣之濃，宛如一幅水墨畫 。隨著這一叢叢楊柳過去 ，詞人又把鏡頭搖向庭院，搖向簾幕。這簾幕不是一重，而是過了一重又一重。究竟多少重，他不作瑣屑的交代，一言以蔽之曰“無重數 ”。“ 無重數”，即無數重。一句“無重哪敏叢數”，令人感到這座庭院簡直是無比幽深。至此，作者用一句“玉勒雕鞍游冶處”，宕開一筆，把視線引向她丈夫那里；然后折過筆來寫道：“樓高不見章臺路”。原來這詞中女子正獨處高樓，她的目光正透過重重簾幕、堆堆柳煙，向丈夫經常游冶的地方凝神遠望。

詞的上片著重寫景，但“一切景語，皆情語也”（王國維《人間詞話》），在深深庭院中，已宛李櫻然見到一顆被禁錮的與世隔絕的心靈。詞的下片著重寫情，雨橫風狂，催送著殘春，也催送女主人公的芳年。她想挽留住春天，但風雨無情，留春不住。于是她感到無奈：“淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去”，只好把感情寄托到命運同她一樣的花上。這兩句包含著無限的傷春之感。清人毛先舒評曰：“‘淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去’，此可謂層深而渾成。”（王又華《古今詞論》引）他的意思是說語言渾成與情意層深往往是難以兼具的，但歐詞這兩句卻把它統一起來。這兩句情感層次如下：第一層寫女主人公因花而有淚 。見花落淚 ，對月傷情，是古代女子常有的感觸。此刻女子正在憶念走馬章臺（漢長安章臺街，后世借以指游冶之處）的丈夫，可是望而不可見，眼中唯有在狂風暴雨中橫遭摧殘的花兒，由此聯想到自己的命運，不禁傷心淚下。第二層是寫因淚而問花。淚因愁苦而致，勢必要找個發泄的對象。這個對象此刻已幻化為花，或者說花已幻化為人。于是女主人公向著花兒癡情地發問。第三層是花兒在一旁緘默，無言以對。緊接著詞人寫第四層：花兒不但不語，反而象故意拋舍她似地紛紛飛過秋千而去 。人兒走馬章臺，花兒飛過秋千 ，有情之人 、無情之物對她都報以冷漠 ，怎能不讓人傷心 ！這種借客觀景物的反應來烘托 、反襯人物主觀感情的寫法，正是為了深化感情。

詞人一層一層深挖感情，并非刻意雕琢，而是象竹筍有苞有節一樣 ，自然生成，逐次展開，在自然渾成、淺顯易曉的語言中，蘊藏著深摯真切的感情。

這首詞意境深遠。詞中寫景寫情，而景與情又是那樣的融合無間 ，渾然天成 ，構成了一個完整的意境。詞人刻畫意境也是有層次的。從環境來說，它是由外景到內景，以深邃的居室烘托深邃的感情，以灰暗凄慘的色彩渲染孤獨傷感的心情。從時間來說，上片是寫濃霧彌漫的早晨 ，下片是寫風狂雨暴的黃昏，由早及晚，逐次打開人物的心扉。過片三句，近人俞平伯評曰 ：“‘三月暮’點季節，‘風雨’點氣候，‘黃昏’點時刻，三層渲染，才逼出‘無計’句來。”（《 唐宋詞選釋 》）暮春時節，風雨黃昏；閉門深坐，情尤怛惻。個中意境，仿佛是詩，但詩不能寫其貌；是畫，但畫不能傳其神；唯有通過這種婉曲的詞筆才能恰到好處地勾畫出來。尤其是結句，近人王國維認為這是一種“ 有我之境”。所謂“有我之境”，便是“ 以我觀物 ，故物皆著我之色彩”（《人間詞話》）。也就是說，花兒含悲不語，反映了詞中女子難言的苦痛；亂紅飛過秋千，烘托了女子終鮮同情之侶 、悵然若失的神態。而情思之綿邈，意境之深遠，尤令人神往。

蝶戀花，一共多少首？多少首是寫愛情的？

《蝶戀花》是詞牌名，原為唐教坊曲，調名取義簡文帝“翻階蛺蝶戀花情”句。又名《鵲踏枝》、《鳳棲梧》等。雙調，六十字，仄韻。

在浩如煙海、眾星捧月的文學作品里，以“蝶戀花”為詞牌的詩詞層出不窮，我搜索了一下，有560多首，大部分是寫愛情的。李煜、柳永、晏殊、蘇軾等偉大詩人均寫下了膾炙人口的詩篇。超級有名氣的有：

蘇軾《蝶戀花》

花悶核褪殘紅青杏小，燕子飛時，綠水人家繞。枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。

墻里秋千墻外道，螞空掘墻外行人，墻里佳人笑。笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

柳永《蝶戀花》

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意？

擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

歐陽修《蝶戀花》

庭院深深深幾許？楊柳堆煙，簾幕無重數。玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。

雨橫風狂叁月暮，門掩黃昏、無計留春住。淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。

晏殊《蝶戀花》

檻菊愁煙蘭虧配泣露。羅幕輕寒，燕子雙飛去。明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處。

李煜《蝶戀花》

遙夜亭皋閑信步，乍過清明，早覺傷春暮。數點雨聲風約住，朦朧澹月云來去。

桃李依依春黯度，誰在秋千、笑里低低語？一片芳心千萬緒，人閑沒個安排處。

納蘭性德《蝶戀花》

辛苦最憐天上月，一昔如環，昔昔都成玦。若似月輪終皎潔，不辭冰雪為卿熱。

無奈塵緣容易絕，燕子依然，軟踏簾鉤說。唱罷秋墳愁未歇，春叢認取雙棲蝶。

毛澤東《蝶戀花·答李淑一》

我失驕楊君失柳，楊柳輕揚，直上重霄九。問訊吳剛何所有， 吳剛捧出桂花酒。

寂寞嫦娥舒廣袖，萬里長空、且為忠魂舞。忽報人間曾伏虎，淚飛頓作傾盆雨。

十首最著名的詞蝶戀花

《蝶戀花·佇倚危樓風細細》

宋·柳永

佇倚危樓風細細，望極春愁，黯黯生天際。

草色煙光殘照里，無言誰會憑闌意。

擬把疏狂圖一醉，對酒當歌，強樂還無味。

衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。

此詞上片寫登高望遠所引起的無盡離愁，以迷離的景物描寫渲染出凄楚悲涼的氣氛；下片寫主人公為消釋離愁決意痛飲狂歌，但強顏為歡終覺無味，最后以健筆寫柔情，自誓甘愿為思念伊人而日漸消瘦憔悴。

全詞巧妙地把飄泊異鄉的落魄感受，同懷念意中人的纏綿情思融為一體，表現了主人公堅毅的性格與執著的態度，成功地刻畫了一個志誠男子的形象。

“衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴”已經成為傳世的愛情金句，其中所表露的深情，讓后世無數人回味無窮。

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最感慨的《蝶戀花》：一覺年華春夢促。往事悠悠，百種尋思足。

《蝶戀花·翠苑紅芳晴滿目》

宋·歐陽修

翠苑紅芳晴滿目。

綺席流鶯，上下長相逐。

紫陌閑隨金壢轆。馬蹄踏遍春郊綠。

一覺年華春夢促。

往事悠悠，百種尋思轎察陪足。

煙雨滿樓山斷續。人閑倚遍闌干曲。

歐陽修在洛陽度過了一段沒豎非常美好的時光，十年后，在滁州，他寫下這首回憶之作。

上片首先描繪的是一片大好春光。陽光普照下，觸目所及處，園林草木青翠，紅花滿地。下片中涉及的季節仍然是春天，但與上片好景致、好心情不一樣，寫的是遲暮之人年華如夢、世事滄桑之感。

這首詞采用對比的手法寫不同時期的兩種春景、兩種心情，對比中透露出深沉的人生感慨，頗具深婉之致。

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最傷情的《蝶戀花》：笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

《蝶戀花·春景》

宋·蘇軾

花褪殘紅青杏小，

燕子飛時，綠水人家繞。

枝上柳綿吹又少，天涯何處無芳草。

墻里秋千墻外道，

墻外行人，墻里佳人笑。

笑漸不聞聲漸悄，多情卻被無情惱。

這是一首描寫春景的清新婉麗之作，表現了詞人對春光流逝的嘆息，以及自己的情感不為人知的煩惱。

上闋寫春光易逝帶來的傷感，下闋寫得遇佳人卻無緣一晤，自己多情卻遭到無情對待的悲哀。

多情之人的煩惱莫過于此，他感受到生命在永恒天地間的渺小與孤獨。

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最清美婉麗的《蝶戀花》：欲減羅衣寒未去，不卷珠簾，人在深深處。

《蝶戀花·欲減羅衣寒未去》

宋·趙令畤

欲減羅衣寒未去，

不卷珠簾，人在深深處。

紅杏枝頭花幾許？啼痕止恨清明雨。

盡日沉煙香一縷，

宿酒醒遲，惱破春情緒。

飛燕又將歸信誤，小屏風上閉蠢西江路。

這是一首抒寫閨中懷人之情的詞。

上片以時令為線，傷春惜花，托紅杏寫興，由閨人處境寫到閨外情景，用景物的描寫表現愁緒，下片以離愁為旨，懷人思遠，托燕傳情，由閨中情景牽動閨人意緒。

這首詞語不多，情無限，有含蓄蘊藉、語婉意深的風格，詞寫得清超絕俗，澹雅疏秀，別具一格。

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最悵惘的《蝶戀花》：昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。

《蝶戀花·檻菊愁煙蘭泣露》

宋·晏殊

檻菊愁煙蘭泣露，

羅幕輕寒，燕子雙飛去。

明月不諳離恨苦，斜光到曉穿朱戶。

昨夜西風凋碧樹，

獨上高樓，望盡天涯路。

欲寄彩箋兼尺素，山長水闊知何處？

這是晏殊的名作，也是宋詞的名篇。

上片描寫苑中景物，運用移情于景的手法，注入主人公的感情，點出離恨；下片承離恨而來，通過高樓獨望生動地表現出主人公望眼欲穿的神態，蘊含著愁苦之情。

全詞情致深婉而又寥闊高遠，深婉中見含蓄，廣遠中有蘊涵，很好地表達了離愁別恨的主題。

“昨夜西風凋碧樹，獨上高樓，望盡天涯路。”三句是流傳千古的佳句。

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最悲憤的《蝶戀花》：寶瑟泠泠千古調。朱絲弦斷知音少。

《蝶戀花·月下醉書雨巖石浪》

宋·辛棄疾

九畹芳菲蘭佩好。

空谷無人，自怨蛾眉巧。

寶瑟泠泠千古調。朱絲弦斷知音少。

冉冉年華吾自老。

水滿汀洲，何處尋芳草。

喚起湘累歌未了。石龍舞罷松風曉。

這是辛棄疾晚年的作品，抒發了理想破滅的苦悶。

詞的上闋，詞人主要描寫自己的處境：多年來倍遭小人打擊、排擠，飽受壓抑又沒有政治上的知音可以讓他傾訴不滿。詞的下闋感嘆年華易逝，自己的報國之志恐怕再無實現的可能。

詞的主題，是抒發作者不得志與少知音的牢騷情懷，詞人通過比興的手法，以香草美人自喻，曲折有致地表達出滿腹的悲憤。

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最幽怨的《蝶戀花》：庭院深深深幾許

《蝶戀花·庭院深深深幾許》

宋·歐陽修

庭院深深深幾許，

楊柳堆煙，簾幕無重數。

玉勒雕鞍游冶處，樓高不見章臺路。

雨橫風狂三月暮，

門掩黃昏，無計留春住。

淚眼問花花不語，亂紅飛過秋千去。

一句“庭院深深深幾許”的三個“深”字讓歐陽修被贊了幾百年。

此詞描寫閨中少婦的傷春之情。上片寫少婦深閨寂寞，阻隔重重，想見意中人而不得；下片寫美人遲暮，盼意中人回歸而不得，幽恨怨憤之情自現。

全詞寫景狀物，疏俊委曲，虛實相融，用語自然，辭意深婉，對少婦心理刻劃寫意尤為傳神。

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最悲凄的《蝶戀花》：把酒送春春不語。黃昏卻下瀟瀟雨。

《蝶戀花·送春》

宋·朱淑真

樓外垂楊千萬縷。

欲系青春，少住春還去。

猶自風前飄柳絮。隨春且看歸何處。

綠滿山川聞杜宇。

便做無情，莫也愁人苦。

把酒送春春不語。黃昏卻下瀟瀟雨。

這是一首惜春詞，詞的上片抒發對春天眷戀的感情，下片抒發傷春的感情。

全詞通過描寫外縷垂楊、飛絮繾綣、杜鵑哀鳴、春雨瀟瀟，構成一副凄婉纏綿的畫面，一個多愁善感、把酒送春的女主人公的形象活現在這幅畫面中。詞句清麗，意境深遠。

“把酒送春春不語。黃昏卻下瀟瀟雨。”將女主人公孤獨、失望的心情描摹得親切可觸。

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最難舍難分的《蝶戀花》：喚起兩眸清炯炯。淚花落枕紅綿冷。

《蝶戀花·早行》

宋·周邦彥

月皎驚烏棲不定，

更漏將殘，轆轤牽金井。

喚起兩眸清炯炯。淚花落枕紅綿冷。

執手霜風吹鬢影。

去意徊徨，別語愁難聽。

樓上闌干橫斗柄，露寒人遠雞相應。

此詩描述情人辭家早行的全過程。上片寫別前，下片寫別時、別后。

其最顯著的特點是全篇句句均由不同的畫面組成，并配合以不同的聲響。正是這樣的完美組合，充分表現出難舍難分的離情別緒，形象地體現出時間的推移、場景的變換、人物的表情與動作的貫串。

全詞情節完整，有環境，有人物，有動作，某些細節還寫得十分生動傳神，離別的痛苦和憂傷浸透全篇，言近而指遠，詞約而義豐，言有盡而意無窮，歷來受到贊譽。

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最傷感的《蝶戀花》：最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。

《蝶戀花·閱盡天涯離別苦》

近現代·王國維

閱盡天涯離別苦，

不道歸來，零落花如許。

花底相看無一語，綠窗春與天俱莫。

待把相思燈下訴，

一縷新歡，舊恨千千縷。

最是人間留不住，朱顏辭鏡花辭樹。

光緒三十一年（1905年）春天，長期奔走在外的王國維回到家鄉海寧。他的夫人莫氏原就體弱多病，久別重逢，見她益顯憔悴，不禁萬分感傷。這首詞，可能就是此時而作。

這首詞上片前三句寫久別歸來，后兩句寫花下看人；下片由上片的執手相看過渡到燈下的互相傾訴，襯出重逢之悲。全詞以一個“苦”字引領，情綿長、意哀婉，又以一個“花”字貫穿全篇，情浪漫、意感傷。

人間的分離，無論是生命的自然終結，抑或是客觀環境的阻礙，都構成永恒的苦惱。

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這十首經典的《蝶戀花》，有對人生的感慨，有對春天的贊美，不論是哪一種，都是生命中可親的形態。

愿你在人生中，領悟春光之美，也能領略生命之美。

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