大家好，今天來為大家解答關于詩詞如何賞析這個問題的知識，還有對于也是一樣，很多人還不知道是什么意思，今天就讓我來為大家分享這個問題，現在讓我們一起來看看吧！

詩詞賞析應該從哪些方面入手?

鑒賞、評價

1．把握詩歌的意象與意境

詩歌的意象：

詩歌的意象是多種多樣的,歸納起來有以下幾類：

（一）象征性意象

（二）比喻性意象

（三）描述性意象

（四）通感性意象

2． 鑒賞詩歌中的形象

所謂“形象”就是文學作品中展示出來的生活圖畫,一般可分為人物形象和自然景物

（1）人物形象.詩中的詩人形象“我”,一般指的就是抒情主人公,即詩人自己.有別于小說中的“我”（非作者本人）.

（2）景物形象.詩中的景物形象是情中景.抒情詩,往往是借助客觀物象（山川草木等）表現出來的主觀感情形象,也就是含有“意”的形象,即“意象”.詩人一般借意象來表現自我,詩人作為主體,往往與意象這個客體合而為一.有時詩中有幾個意象,各個意象之間都有一定的聯系.

一般的短評寫作時要注意先“蓋帽”,即說出詩人的形象的總體特征,再以此為“中心論點”,從詩歌的具體語詞方面對這個論點進行分析論證.其他三個方面的鑒賞和評價一般也使用這個思路.值得注意的是一定要圍繞“這個”論點來寫.初學者往往失卻重點,在簡短的文字中寫到各方面的內容.

鑒賞詩人形象的思路與其他文學作品中的方法一致,一般從其“社會地位”“思想意識”“性格特征”等方面入手.但在具體寫作過程中不宜出現這些字眼,我們在這時借用的是它的方式和思路.

3．鑒賞作品的語言

詩歌的語言主要特征有：凝練性、形象性、情感性、跳躍性.鑒賞詩歌的語言主要從這幾個方面入手.而這幾個方面往往是合為一體的.

4．鑒賞作品的表達技巧

表達技巧指詩人在借助語言文字塑造藝術形象時,靈活運用一般創作規則和方法所表現出來的具體而又特殊的藝術手段.主要考查藝術特色和表現形式.

（1）抒情方法.

抒情方法包括直接抒情（直抒胸臆）和間接抒情.間接抒情的主要手段有借景或物抒情,借人或物言志,另外還有融情于景、懷古傷今和即事感懷等.

（2）表現手法.

表現手法可以從三個方面進行把握：

1、創作方法：賦、比、興；

2、表達方式：記敘、描寫、抒情、議論；

3、構思技巧：以動寫靜,樂景寫哀、虛實結合、小中見大、點面結合、想象聯想、象征寄托等.

在這三個方面中,第三方面為其重點.

（3）用典.

鑒賞詩歌的用典主要明確兩點：

1、典故的來源及其含義.

2、用典的作用.用典的作用在唐以前詩歌中主要表現為增加詩歌的容量,使詩典雅耐讀,富于文采；在唐以后的詩詞曲中主要是懷古傷今,詠史言志.

（4）風格

風格是由創作個性決定的作品在思想與藝術上總的特色.風格就大處而言,有浪漫主義和現實主義之分.從詩詞曲的總體風格來講有詩莊、詞媚、曲諧（俗）之說,詞又有豪放和婉約之別.

1、不同的風格有不同的特征：

浪漫主義：善于抒發對理想世界的熱烈追求,常用夸張手法,語言熱情奔放,想象瑰麗神奇.代表的詩人有屈原、李白、李賀、蘇軾、龔自珍等.

現實主義：注重按照生活本來的樣了精確細膩地描寫現實,真實地反映人民的生活與追求.代表的詩人有杜甫、辛棄疾、陸游等.

2、許多詩人形成了自己的獨特的風格：

蘇軾、辛棄疾：豪放 柳 永、李清照：婉約 李煜、劉禹錫：雋永

謝朓、謝靈運：自然 李 白：清新飄逸 杜 甫：沉郁頓挫

屈原：雄渾悲壯 王安石：雄健高峻 陶淵明：淡遠閑靜

王維：恬淡優美 王昌齡：雄壯豪邁 李 賀：雄渾奇特

曹操：豪放磅礴

3、不同類型的詩有不同的風格：

宮廷詩：纏綿宛轉 田園詩：恬淡寧謐 山水詩：清新優美

邊塞詩：悲涼慷慨 諷喻詩：沉郁激憤 詠史詩：雄渾壯闊

（5）修辭：

主要掌握高考所要求的八種修辭手法,考查的形式一般是明辨修辭的藝術手法,分析修辭的藝術效果.

5． 評價作品的思想內容

第一,思想感情：

考查的主要有三點：

1、情感類別：哀怨、激憤、憎惡、憂愁、欣喜、歡快、向往、離愁別恨、懷古傷今等.

2、情感載體：楊柳——離別 菊花——傲骨 圓月——團圓 落葉——失意等.

3、抒情方法：見前“鑒賞表達技巧部分”

第二,內容主旨：

考查的主要有：

1、涉及的文化常識、生活常識、歷史典故、神話傳說和自然現象.

2、某一詩句的大意或內涵.

3、詩人的思想傾向、政治主張、志向追求、生活經歷等.

4、時代背景、社會現實.

詩歌表現思想內容的形式大致有兩種,一是借景物抒情,一是借人物言志.律詩、絕句大多是先描寫景物,后抒發情懷；詞曲往往是詠物懷古,即借事物、借人物來表明心志.思想內容也就在抒情言志的詩句里得到集中的體現.

對詩歌思想感情的鑒賞,首先從詩歌的基本內容入手,其次寫出作者在詩歌中所蘊含的情感.

三、總結、表述

靈活運用常見的古詩鑒賞術語,準確得體地表述自己“就詩論詩”的心得

“寫什么”方面：寫景抒情；詠物言志（情）；懷古詠史；即事感懷；邊塞征戰；山水田園；意象；意境；背景；主旨.

“怎樣寫”方面：浪漫主義；現實主義；詩眼；借景抒情；融情于景；直抒胸臆；虛實相濟；繪形繪聲繪色；動靜結合；化靜為動；煉字；起承轉合；賦比興；夸飾；用典；含蓄；對仗；韻腳.

“為何寫”方面：抒發……的思想感情；反映……的社會現實；表現……的情趣；寄托……的情懷（如愛慕、愁緒、惆悵、苦悶等）；表達……的追求；流露……的傾向；發出……的感慨；袒露……的心跡；造就……的情致.

如何賞析古詩

古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼：詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字等等，使詩歌生動形象，境界全出。

2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結合。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。

3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想象和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。

古詩詞鑒賞方法：常見表現手法

1.直接抒情：即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。

2.間接抒情：即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。

3.借景抒情：古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義，如柳象征離別，梅象征高潔，月象征團聚，雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。

4.融情于景：即詩人提筆之際內心已有既定的情感活動，將情感含蓄于筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。

5.因情造景：詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪，可稱之為“因情造景”。

6.虛實相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。

7.夸張：夸張是指夸大或縮小事物原有的形態、規模、程度，以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)

8.象征：象征是指通過具體形象以表現與之相近似的思想情感。

9.用典：運用典故來抒情言志、表明心跡。

10.對比：對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調、揭示某一種現象，闡釋某一個道理。

11.反襯：“蟬噪林愈靜，鳥鳴山更幽。”以“蟬噪”襯“林靜”，以“鳥鳴”襯“山幽”。與對比相比，不難看出反襯是以相反的一方寫另一方，“犧牲”相反的一方來突出另一方，如以動寫靜、以樂寫悲、以黑寫白等;對比卻不具備這樣的特質，對比雙方不存在誰為誰服務的問題，而是雙方都為某一個目標服務。

12.正襯(烘托)：是綠葉對牡丹的襯托，是云彩對明月的烘托。如《山園小梅》的頸聯“霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂”，林逋在這里是虛擬“霜禽”和“粉蝶”對梅的喜愛，烘托自己對梅花的喜愛。正襯與反襯的性質一樣，只是正襯的陪襯者與被襯者取同一“立場”，反襯的陪襯者與被襯者取相反“立場”。

13.化用：詩詞的詩句是由前人的詩句變化而來。如王實甫《牡丹亭·長亭送別》中的句子“淋漓襟袖啼紅淚，比司馬青衫更濕”，就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下誰最多，江州司馬青衫濕”。

14.借代：較普遍的技巧。如“沉舟側畔千帆過，病樹前頭萬木春”(劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》)“朱門酒肉臭，路有凍死骨”(杜甫《自京赴奉先縣詠懷五百字》)“潯陽地僻無音樂，終歲不聞絲竹聲。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱門”是朱紅色的大門，這里代指權貴豪門之家;“絲竹”，“絲”本指琴瑟一類的弦樂器，“竹”本批簫笛一類的管樂器，這里“絲竹”一起代指音樂。

15.通感：一種特殊的比喻。“通感”就是把聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來。如“冰泉冷澀弦凝絕，凝絕不通聲漸歇”(白居易《琵琶行》)用觸覺“冰泉冷澀”寫聽覺琴聲低沉(“弦凝絕”)，傳達出琴聲的幽愁暗恨。

如何賞析古詩詞

在平日的學習、工作和生活里，大家一定都接觸過一些使用較為普遍的古詩吧，古詩有固定的詩行，也會有固定的體式。你還在找尋優秀經典的古詩嗎？以下是我收集整理的如何賞析古詩詞，僅供參考，大家一起來看看吧。

一、注意積累古詩詞的背景知識

這些背景知識主要包括詩人的生平經歷、思想感情、藝術風格等。掌握了這些內容，我們在鑒賞詩歌時就能對詩歌進行高屋見瓴的分析。如：李白憤世疾俗的人生、清新飄逸的風格；杜甫憂國憂民的人生、沉郁頓挫的風格；辛棄疾抗金復宋的大業，在氣勢雄偉的主調之外，也不乏婉轉悱惻。王維詩含蓄生動，白居易詩雅俗共賞，李商隱詩清麗俊逸，李煜詞頹靡傷感卻又細膩感人，歐陽修詞清麗明媚而又語近情深，柳永詞纏綿悱惻，蘇軾詞雄健豪放，李清照詞婉約凄切，陸游風格雄渾奔放，明朗流暢。

二、掌握幾類常用的賞析術語

1、常見的'意境：恬靜優美、清幽明凈、明麗清新、雄渾壯麗、壯闊蒼涼、蕭瑟凄涼、孤寂冷清、清冷幽靜等。

2、常見的表現技巧：

（1）修辭手法：比喻、擬人、借代、夸張、對偶、排比、對比、雙關、設問、反問等。

（2）描寫手法主要有：托物言志、小中見大、動靜結合、虛實相生、聯想想像、正側面結合、比較襯托、樂景寫哀、欲揚先抑、象征、渲染、白描、用典等。

（3）抒情方式：直抒胸臆（開宗明義、開門見山、畫龍點睛）、間接抒情（寓情于景、借景抒情、借事抒情）。

（4）語言風格：品味整首詩表現出來的語言風格，能用來答題的詞語一般有：清新自然、樸實無華、明白曉暢、多用口語、華美絢麗、委婉含蓄、簡練生動、雄渾豪放、沉郁頓挫需要強調的是，用以上這些術語賞析詩詞時，不能空洞，更不能一概而論，需因詩而異，根據各詩不同特點，結合相關詩句，有的放矢地進行賞析。

三、積累不同的詩作題材

就詩作題材內容的不同，古詩詞可分為寫景（抒情）詩、記事（詠懷）詩，詠史（懷古）詩、田園（山水）詩、邊塞（征戰）詩等。

1、寫景詩：寫景抒情，寄情于景，常用白描、襯托的寫法描繪山川美景，抒寫熱愛祖國河山之情，或抒閑適情調，表達自己的高潔品格。

2、詠懷詩：敘事抒懷，通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆，抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷的作品。

3、詠史詩：詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆，一般融進了詩人獨到的見識，以史詠懷，以史頌人，以史治史，以史喻今。

4、詠物詩：主要特點是托物言志。這類古詩中的物多具有特定意義。如桃花象征美人、牡丹寄寓寶貴、楊花有飄零之意等，不同的意象有不同的內涵。

5、山水田園詩：寫田園生活和山水風景，東晉的陶淵明是田園詩的開創者，南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖，唐代形成了山水田園詩派，主要有王維、孟浩然、儲光羲等。

6、邊塞詩：描寫邊塞生活與民族矛盾，這類詩成就最高明的是高適、岑參、王昌齡、王之渙等。

四、掌握常用的典故和慣用意象

古詩常用典故，這既可使詩歌語言精練，又可增加內容的豐富性，增加表達的生動性和含蓄性，可收到言簡意賅、耐人尋味的效果。平時接觸過后和常識的一定要盡可能多掌握。如武陵人、爛柯人、廉頗老矣等。古詩中的一些慣用意象有特定的用法，如送別詩中常用柳、月等意象，抒愁寫恨的常用流水、春雨等意象，表達思念的常用雁、紅豆等，表現志節的常用竹、蘭，梅、菊等。

如何鑒賞詩歌

詩歌鑒賞的方法如下：

1、看到詩后先看題目和作者，因為題目往往有作者的寫作意圖。

2、看注釋，看注釋可以看出作者的事跡。

3、看詩句翻譯，一般的詩歌可以通過注釋翻譯出來，通過翻譯了解作者的思想感情。

4、只要學生掌握住基本的閱讀水平，在認真閱讀原詩二至三遍后，基本可以定住類型。

詩歌特點

詩歌飽含著作者的思想感情與豐富的想象，語言凝練而形象性強，具有鮮明的節奏，和諧的音韻，富于音樂美，語句一般分行排列，注重結構形式的美。

它具有以下四個特點：

(1)詩歌的內容是社會生活的最集中的反映。

(2)詩歌有豐富的感情與想象。

(3)詩歌的語言具有精練、形象、音調和諧、節奏鮮明等特點。

(4)詩歌在形式上，不是以句子為單位，而是以行為單位，且分行主要根據節奏，而不是以意思為主。

賞析古詩詞句子的方法

賞析古詩詞句子是小升初的常考題，下面是我整理的賞析古詩詞句子的方法，供大家參閱，希望對你有幫助!

賞析古詩詞句子的方法1

一、意象搭橋，進入意境意象是指作品中具體的人、物、景等。恰當的意象組合，就能營造

一個優美的意境。人物形象：包括詩中人物和自我抒情主人公的形象。主要有豪放灑脫的形象，憂國憂民的形象，鐘情山水的形象，懷古傷今的形象，兒女情長的形象等。景物(環境)描寫作用：渲染氣氛，烘托人物心情，托物言志。言近而意遠，只有把詩中的意象通過聯想，再加以重新組合，再現成一幅幅生動的畫面，才能進入作者所描繪的意境之中。

二、尋找規律，把握情感

詩歌是抒情的語言藝術，準確鑒賞詩歌的關鍵在于把握詩歌里所表達的感情。詩歌所表達的感情大概可分為以下八類：惜別、離別、思鄉、諷喻、懷古、報國、詠景和戀友之情，作者的情感都能通過意象在詩中充分體現出來，如：古人常通過游子、折柳、天涯、家書、歸雁、明月、秋、落葉等意象，表達思鄉之情。平常要多積累總結。

三、由表及里，解讀詩文

首先，要正確理解詩歌的內容就應當深入地了解詩人的生平、思想、作品的時代背景。

其次，注意分析詩題，詩題是詩的“眼睛”，分析詩題也是正確把握詩的主旨的重要途徑之一。

然后，仔細研讀詩歌語言，特別是關鍵字句、修辭手法和所用典故等;注意捕捉隱含信息，有的詩句語意雙關，有的有“弦外之音”，要結合全詩細心揣摩，透過表面意義，挖掘深層含義，從整體上把握詩歌意境。

總之，要多讀、多思考、多積累優美的古詩詞，提高自身的文化修養和審美情趣，并注意同類型詩歌的比較。

賞析古詩詞句子的方法2

一、鑒賞方法點撥：

(一)注重平時積累

賞析詩詞時要注意作者、題目、注解。要做到知人論世以察詩情;題目富含著諸多信息(時間、地點、人物、事件以及詩人的心情、詩詞的意境、詩詞的類型等)。平時多讀一些名作或自己感興趣的詩詞，多研讀一些關于古詩詞賞析的文章，增強感悟能力，提高分析評價能力。要了解古代詩詞的一些基礎知識，記住一些術語。弄清與詩詞鑒賞有關的名詞術語，以便鑒賞時恰當選用。

(二)、分析詩詞意象

劉勰說：“綴文者情動而辭發，觀文者披文以入情。”抒情性是詩詞的第一特性。但古典詩詞在表達情感方面比較含蓄，大多都是借助景或物來抒發情感的，這些景或物都明顯帶上主人公的感情色彩。這些景或物就是意象。意象是作者用來表達思想，抒發感情的載體。我們就是要抓住這些意象，仔細體味，通過聯想、想象感悟詩詞營造的意境，從而準確“入情”。因此，在鑒賞詩歌時要注重反復誦讀，養成逐字逐句品味語言，分析形象的習慣。

(三)辨析表達技巧

詩是藝術的精品，詩詞創作離不開各種藝術技巧。這些表達技巧可大致分為四類：

1、抒情手法，如直抒胸臆、借景抒情、融情于景、借古諷今、托物言志等;

2、修辭手法，如比喻、擬人、對比、夸張、象征、雙關、互文等：

3、描寫手法，如鋪陳、渲染、烘托、虛實結合、動靜結合、以小見大等;

4、景物描寫的角度，如正面描寫、側面描寫、視覺、聽覺、嗅覺、由遠及近、由近及遠、俯視、仰視等。分析表達技巧，不僅能細致地體會到詩詞的藝術美，而且能更深入地把握住詩人的情感傾向。

賞析古詩詞的一般方法

賞析古詩詞無非兩方面。

一是形式，是近體詩，古體詩，詞牌，散曲，還是哪一種格式？古詩詞的格式要求相比于今天的現代詩要復雜得多。有些朋友喜歡一開口就說意境——意境更重要是沒錯的，但是你首先得看是什么東西的意境對不？

就好像你老是對著一條狗說人品好，你說能不能說服別人？首先得是個人，咱們才能講人品對不？

詩之所有為詩，是有要求和規則的，和現代詩的無下限相比，古詩詞對于先做個人是有明確要求的。所以賞析古詩詞，首先你得確定它是詩，再確定它是什么詩，然后再具體看內容意境。

就好像我們夸一個人，首先得是個人，然后看是男人還是女人，男人就英俊威猛，女人就柔美嬌妹——這是不能亂的。當然現代詩就和現代人一樣，可以亂一亂，但是古詩詞絕對不行。

作古詩詞賞析尤其要注意這一點，不要被一席人的純意境論給忽悠了。

第二，自然就是看內容，以及內容的拔高——意境了。這其中還包括了各種修辭手法對意境的凸顯，也就是說咱們先看寫的是什么，然后就要看寫得好不好了。

至于內容意境的高下，各人有各人的判斷，有欣賞水平的不同，但是也有大數據下的分析。比如說這首詩作的背景、詩人的性格、當時遇到了什么事情，這都是我們賞析一首作品的時候需要注意到的——其實無外乎就是搞清楚詩人的情感邏輯，他為什么會這么想？他為什么會這么寫？讓他這么想的景色、事情，如果放到我們身上，我們會發出什么樣的感嘆，或者如何處理？

一旦我們的代入和詩人的情感放送同步，那就能深切體會到詩人在創作時的感情波動——這就叫做產生了通感，指導了是人要說什么，情感共振出詩人當時創作詩歌的情境。

心領神會，就是賞讀一首詩詞的最高境界。

如果你還能表達出來，那么就是一篇極佳的賞析文章了。

所以賞析古詩詞，無非是從格式上分析，從內容上賞讀。

這和創作詩歌的時候是一樣的，詩人寫詩，無非是有內容要表達，然后選擇一種合適的體裁抒發。

這就是一個詩人情感變成文字，文字再共振出讀者情感的過程。

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