很多朋友對于如何鑒賞詩詞和怎么鑒賞詩詞不太懂，今天就由小編來為大家分享，希望可以幫助到大家，下面一起來看看吧！

古詩的鑒賞方法有哪些

古詩詞鑒賞方法：抓詩眼、抓意象、明意境

1.詩眼：詩歌是語言的藝術，古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞，一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字，“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字等等，使詩歌生動形象，境界全出。

2.意象：詩作中作者所寫之景、所示之物，這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結合。

古詩詞中的意象往往是約定俗成，有規律可循的，例如：“梅花”是高潔品格的象征；“月亮”代表思鄉之情；“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創造一群意象，如馬致遠的《秋思》就創造了11個意象，用“斷腸人”這一中心意象來表達思歸懷遠的秋思。

3.意境：意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景，滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發讀者想象和思索的藝術境界。優秀的古詩詞都創造了具有廣闊藝術空間的意境。詩歌意境（情景）關系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有：慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見，抓住這幾個關鍵處，我們就可以穿越語言屏障，迅速觸摸到詩人的心靈世界，走進詩的藝術境界，解詩答題。

古詩詞鑒賞方法：常見表現手法

1.直接抒情：即不借外物、掩飾，直陳自己的喜怒哀樂。

2.間接抒情：即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感，披露心跡。

3.借景抒情：古代詩詞中，有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義，如柳象征離別，梅象征高潔，月象征團聚，雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時，往往也寄寓了某種情懷。

4.融情于景：即詩人提筆之際內心已有既定的情感活動，將情感含蓄于筆下的景物之中，讓讀者去感受、體會。

5.因情造景：詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見，而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪，可稱之為“因情造景”。

6.虛實相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是詠物詩的重要手法。

7.夸張：夸張是指夸大或縮小事物原有的形態、規模、程度，以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)

8.象征：象征是指通過具體形象以表現與之相近似的思想情感。

9.用典：運用典故來抒情言志、表明心跡。

10.對比：對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明，如黑與白的對比，生與死的對比，對與錯的對比，動與靜的對比，通過鮮明的對比來強調、揭示某一種現象，闡釋某一個道理。

古詩鑒賞的方法和技巧

古詩鑒賞的方法和技巧如下：

第一步：讀詩題。詩題，是對文章內容的高度概括。拿到一篇古詩詞，先看題目，仔細分析題目所透露的信息。大家回想一下學過的古詩詞，從題目我們往往能知道作者寫作的時間、地點、以及事件。注意：理解詩題的時候，我們要用古義去解讀，不能用今義去想當然。因為古人說話比較精簡，有很多古今異義詞。

第二步：知作者。作者，并不是只看作者的名字，而是去調動你大腦的知識庫，從知識庫里去篩選關于詩人的簡介。是哪個朝代的，生平事跡、知名作品、創作風格等。

第三步：讀詩詞。詩歌，一定要讀，而且還要反復讀。這里讀可以分為初讀、再讀、品讀和誦讀。

第四步：借助注釋，理解詩意。不管是課本還是考試卷子，古詩詞下面，都會給我們一些注釋。這些注釋千萬不要忽視，要利用好。這些注釋一般包括一些地名，或者詩中的重難點字詞。翻譯詩歌，講究直譯為主，意譯為輔的原則。

第五步：賞析古詩詞。這是最關鍵的一步，也是最難的一步。我們在鑒賞古詩的時候，可以從表達方式、表現手法、思想感情入手。

第六步，想畫面，誦讀。平時的讀古詩，還要進行最后一步，就是想畫面誦讀。

詩詞鑒賞的方法

一、讀懂內容——多角度把握詩詞的內容

1.注意題目。詩歌的題目是詩歌的眼睛，包含著豐富的信息。古詩詞中有的題目集中又含蓄地概括了詩詞的內容、主旨。認真地分析題目，有時能很快地把握住所寫的內容。

2.品味關鍵詞。古詩詞中的關鍵詞最能體現古詩詞豐富的內涵，慢慢品味，詩詞的韻味頓生。

3.畫面欣賞。在閱讀的過程中，要學會運用自己的想象去欣賞、品味侮一首古詩詞，有意識地調動自己的想象，用自己的語言再現畫面。

4.體會詩中的意象與意境。古詩詞中的形象與作者的思想有著密切的關系，它往往是詩人豐富感情的流露。詩歌的意境美，往往是通過詩歌的意象創造出來的。為此要領會一首古詩中的意境，至少要弄明自以下幾個問題:①詩中寫了哪些景物形象(即意象)？②這些景物形象引發了作者怎樣的聯想?表達了作者怎樣的思想感情?分析古詩詞意境要抓住三個方面的內容:一要描摹詩歌圖景，二要概括意境特點，三要剖析作者思想。

5.領悟深層含義。古詩詞以含蓄委婉吸引讀者，必須通過字面意思去深刻領會詩詞的內容、意境。

二、賞“情”——初步把握詩人所要抒發的感情

“詩言志”“詩緣情”“詩歌合為事而作”，詩人寫詩，絕非無病呻吟，往往是有感而發，感于外而發于心，發于心者即為“情”，古詩詞常常以抒情言志來反映生活。如何初步確定詩的主旨呢?

1.首先應了解作者所處的時代背景、遭遇經歷、個性特征等。由于詩人所處的時代、環境、經歷、性格、所受的教育程度等不同，對社會、對人生的感悟也有區別。

2.其次是通過標題來確定。

3.再次是通過意象(人、景、物)來確定，意象往往具有象征意義。

三、賞“技”

“技”指表達技巧，就是分析詩人表達思想感情的方法，歸納起來主要是指抒情方式、修辭手法、表現手法三個方面。

1.抒情方式。抒情是詩的靈魂，詩人就是借此來言志抒懷的。詩人常用的抒情方式有:直接抒情（直抒胸臆）和間接抒情，間接抒情又可分為：借景抒情、托物言志、因事緣情、詠史抒懷等。

2.修辭方法。修辭的運用可以豐富表達的內容，修辭方法的分析對理解詩的內容極為重要，詩詞中常用的修辭方法有比喻、擬人、夸張、對比、雙關等。

3.表現手法。①托物言志通過對事物的描寫和敘述，表達自己的志向和意愿。②用典。就是指援引歷史故事或古書中的詞語來說明自己觀點的一種修辭方式。③詩人常用渲染、烘托、比興、象征、虛實結合、動靜結合、借古諷今、抑揚變化、聯想、襯托、對比、想象、照應、點染、樂景寫哀、哀景寫樂等表現手法來增加詩詞的表現力，以利于自己情感的表達。在賞析時應注意這些表現手法的表達效果。

四.賞“妙語”

妙語指精妙的詞語，學會賞析凝練精準的詞語，這是古詩詞賞析的較高境界。

近幾年的中考古詩詞鑒賞注重了對詞語理解的考查。詞語的理解賞析，主要是分析其含義和表達作用，體會其妙處。考試時一是會問把某一個詞換成某一個詞行不行；二是會問某一個詞用得很好，好在哪里。那么應從下面幾方面作答:①抓住景物特征來表現事物:②能體現詩人賦予景物的情趣、情感和詩意:③能創造意境和諧美。根據字詞品味這種方法，可以從人物、時空、動靜、聲色、遠近、視聽、剛柔、微宏這些角度來賞析詩句。

五、注重課外誦讀。

“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟。”這是自古以來人們的普遍認識，在古詩詞的鑒賞能力的培養中，誦讀具有極為重要的作用。

鑒賞詩歌的方法

方法如下：

1、注意時代背景。

朝代的不同，國力的差別，往往會影響詩人的藝術風格，乃至形成相應的詩歌流派，表達類似的思想情懷。比如唐朝分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個時期。在初唐時期，創建清新剛健的風格成為詩人的追求。盛唐時期，唐帝國達到了繁榮昌盛的頂峰，清秀的山水田園詩派和豪邁的邊塞詩派應運而生。

中唐時期，直面現實，興利除整，詩人仍然向往盛唐的強大。晚唐時期，興國無望，詩人哀傷的情緒籠罩詩壇。

二、掌握作者人生經歷。

正所謂，知人論世，詩言志，作者的人生經歷不同，那么，通過詩詞所表現出來的思想傾向也就不同。因此，鑒賞時不妨從作者的生活經歷突破。例如:《清平樂、獨宿博山王氏庵》(辛棄疾)繞床饑鼠，蝙蝠翻燈舞。屋上松風吹急雨，破紙窗間自語。平生寒北江南，歸來華發蒼顏。布被秋宵夢覺，眼前萬里江山。

辛棄疾是南宋著名的愛國詞人，一生堅持抗金復國，但不受重用，抱恨而終。他的詞作多抒寫其大圖恢復國家統一的愛國熱情，傾訴壯志難酬的悲憤。這首詞就抒發了他的壯志難酬仍憂國憂民的宏大襟懷。

三、重視注解。

詩注是在一首詩后命題人所給的補注，可能是對作者寫這首詩時相關的時代背景的介紹，也可能是詩中難讀字句的解釋，還可能是詩中涉及的典故等，對閱讀整首詩和后面的答題都至關重要，切不可輕易放過。對注釋內容認真思考，尋找注釋與整首詩歌之間的聯系。

例如:《絕句二首(其一)》(杜甫)

遲日江山麗，春風花草香。泥融飛燕子，沙暖睡鴛鴦。此詩描繪了怎樣的.景物?表達了詩人怎樣的感情?請簡要分析。

從詩注里學生就可以獲取重要信息，詩人在奔波流離之后寫的這首詩。這對于學生準確分析作者在詩歌中表現出來的思想傾向有著一分重要的作用。

四、找出“詩眼”。

閱讀內容，尋找與試題有關的詞句，將詩眼提取出來。弄清詩歌的意象，再回頭探尋詩歌意境，體會詩歌的意趣。

例如，趙師秀的《約客》:“有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。”前句寫出對客人失約的強烈不滿，而“閑敲”二字看似“閑”，卻生動地表現出詩人等人的萬分焦急。

例如:王建的《雨過山村》首聯的“一兩家”，準確地寫出了山村居民點分散，人稀稀落落的特點。而“婦姑相喚浴蠶去”后，只剩下中庭的梔子花在靜靜的開放，人呢?都忙自己的事去了。借景寫人，以閑襯忙，以靜襯動。全詩的意境便展現出來了。

總之，找出詩歌的意象，這是鑒賞的起點。體會詩歌的意境，是賞析的關鍵。

五、強化書面表達，注意邏輯條理

考生對于一首詩歌往往有一定的見解和感悟，但是一旦述諸語言，學生的思維卻大打折扣，寫出的鑒賞文字缺乏邏輯性、條理性，不能準確地運用有關的詩歌鑒賞術語，表達不出自己的想法。

從閱卷效果來看，閱卷教師也往往喜歡那些卷面清爽、表述嚴密、條理清晰、邏輯合理的答卷，我們可以從以下幾個方面嘗試:

1、分點答題，點后例證。采用一、二、三、四或者首先、其次等標志明顯的樣式，詩歌鑒賞方法往往會得到條理清晰的評價。

2、就詩論詩，不枝不蔓。強調對詩歌本身的理解，答題時一般無需引經據典，泛泛而談。

3、適當運用鑒賞術語。如:“有我之境”，“無我之境”，“以我觀物，萬物皆著我之色彩”，"言有盡而意無窮”等鑒賞術語，使答案顯得更技高一籌。

如何賞析古詩詞

在平日的學習、工作和生活里，大家一定都接觸過一些使用較為普遍的古詩吧，古詩有固定的詩行，也會有固定的體式。你還在找尋優秀經典的古詩嗎？以下是我收集整理的如何賞析古詩詞，僅供參考，大家一起來看看吧。

一、注意積累古詩詞的背景知識

這些背景知識主要包括詩人的生平經歷、思想感情、藝術風格等。掌握了這些內容，我們在鑒賞詩歌時就能對詩歌進行高屋見瓴的分析。如：李白憤世疾俗的人生、清新飄逸的風格；杜甫憂國憂民的人生、沉郁頓挫的風格；辛棄疾抗金復宋的大業，在氣勢雄偉的主調之外，也不乏婉轉悱惻。王維詩含蓄生動，白居易詩雅俗共賞，李商隱詩清麗俊逸，李煜詞頹靡傷感卻又細膩感人，歐陽修詞清麗明媚而又語近情深，柳永詞纏綿悱惻，蘇軾詞雄健豪放，李清照詞婉約凄切，陸游風格雄渾奔放，明朗流暢。

二、掌握幾類常用的賞析術語

1、常見的'意境：恬靜優美、清幽明凈、明麗清新、雄渾壯麗、壯闊蒼涼、蕭瑟凄涼、孤寂冷清、清冷幽靜等。

2、常見的表現技巧：

（1）修辭手法：比喻、擬人、借代、夸張、對偶、排比、對比、雙關、設問、反問等。

（2）描寫手法主要有：托物言志、小中見大、動靜結合、虛實相生、聯想想像、正側面結合、比較襯托、樂景寫哀、欲揚先抑、象征、渲染、白描、用典等。

（3）抒情方式：直抒胸臆（開宗明義、開門見山、畫龍點睛）、間接抒情（寓情于景、借景抒情、借事抒情）。

（4）語言風格：品味整首詩表現出來的語言風格，能用來答題的詞語一般有：清新自然、樸實無華、明白曉暢、多用口語、華美絢麗、委婉含蓄、簡練生動、雄渾豪放、沉郁頓挫需要強調的是，用以上這些術語賞析詩詞時，不能空洞，更不能一概而論，需因詩而異，根據各詩不同特點，結合相關詩句，有的放矢地進行賞析。

三、積累不同的詩作題材

就詩作題材內容的不同，古詩詞可分為寫景（抒情）詩、記事（詠懷）詩，詠史（懷古）詩、田園（山水）詩、邊塞（征戰）詩等。

1、寫景詩：寫景抒情，寄情于景，常用白描、襯托的寫法描繪山川美景，抒寫熱愛祖國河山之情，或抒閑適情調，表達自己的高潔品格。

2、詠懷詩：敘事抒懷，通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆，抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉、離愁、感時等情懷的作品。

3、詠史詩：詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆，一般融進了詩人獨到的見識，以史詠懷，以史頌人，以史治史，以史喻今。

4、詠物詩：主要特點是托物言志。這類古詩中的物多具有特定意義。如桃花象征美人、牡丹寄寓寶貴、楊花有飄零之意等，不同的意象有不同的內涵。

5、山水田園詩：寫田園生活和山水風景，東晉的陶淵明是田園詩的開創者，南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖，唐代形成了山水田園詩派，主要有王維、孟浩然、儲光羲等。

6、邊塞詩：描寫邊塞生活與民族矛盾，這類詩成就最高明的是高適、岑參、王昌齡、王之渙等。

四、掌握常用的典故和慣用意象

古詩常用典故，這既可使詩歌語言精練，又可增加內容的豐富性，增加表達的生動性和含蓄性，可收到言簡意賅、耐人尋味的效果。平時接觸過后和常識的一定要盡可能多掌握。如武陵人、爛柯人、廉頗老矣等。古詩中的一些慣用意象有特定的用法，如送別詩中常用柳、月等意象，抒愁寫恨的常用流水、春雨等意象，表達思念的常用雁、紅豆等，表現志節的常用竹、蘭，梅、菊等。

如何鑒賞詩歌的方法

鑒賞詩歌的方法

一、從描寫景物的角度去賞析。

不同詩歌寫景角度不同，有的偏重于空間順序，有的偏重于色彩描繪，有的則從人物感覺器官角度去描寫景物。我們在閱讀時，讀出這些角度的話，就能讀懂詩歌寫景的特色。

（1）空間角度

凡寫景總有一個順序，高低、上下、內外，無論怎樣，總是層次分明。蘇軾《鷓鴣天》，上片寫景，由遠到近、由高到低，層次分明。“林斷山明竹隱墻，亂蟬衰草小池塘”先寫遠處林盡頭，高山清晰可見，再寫近處翠竹遮隱墻頭，小池塘旁長滿枯草，蟬聲四起，接下來“翻空白鳥時時見，照水紅蕖細細香”由高到低，井然有序。可見空間順序是寫景詩句鑒賞的一個角度。

（2）色彩角度

詩歌中所寫景物色彩不同，把不同色彩的景物組合到一個畫面中，就收到詩中有畫的效果，鑒賞時可以從景物色彩角度分析寫景特色。王維《田園樂》中“桃紅復含宿雨，柳綠更帶朝煙”兩句詩，紅綠相映，色彩分明，讓人聯想到一夜春雨過后鮮艷的桃花盛開，碧綠的柳絲籠罩在若有若無的水煙之中的迷人景象。“紅”“綠”兩種色彩在鑒賞時起到了極其重要的作用，賞析詩歌抓表示顏色的詞語，分析繪形繪色的畫面美，寫景的特色就突出了。

（3）感覺器官角度賞析

詩歌中作者寫景，往往從自身的聽覺、視覺、嗅覺等角度去寫，這就要求我們在賞析時，把詩人所見所聞所感的內容品析到位。比如白居易《夜雪》這首詩，描寫對象是雪，詩中句句寫雪，可作者依次從自己的感覺、視覺和聽覺寫來，突出了雪之大。作者的感覺是又一個鑒賞角度。

二、從表現手法的角度賞析

詩人寫景時，除安排順序外，總要運用一些表現手法。最常見的是一些抒情方式和描寫方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、樂景襯哀情；后者如動靜結合（或以動襯靜）、虛實結合（或以虛寫實），這些手法是我們在鑒賞詩歌時需要結合詩句具體分析的。王昌齡《送魏二》前兩句寫實景，是送別時的環境描寫，后兩句虛景，想象別后的情景，虛實結合，擴大意境，深化主題。表現手法的運用，使詩歌更加精彩，賞析時當然不能錯過了。

三、從詩歌的結構特點角度賞析

古詩講究起承轉合，詞一般上片寫景敘事，下片抒情議論，如果一首詩詞沒有按一般規律寫作，那在結構上就會有自己的特色，鑒賞時需要對這方面的特點加以分析。或一句一景，或句句寫景，或景語作結，或前后照應好，結構嚴謹。這些都是詩歌結構方面的特色，是賞析時容易忽略的，我們一定要有結構觀念，從結構角度鑒賞詩歌，會收到意想不到的效果。比如前面提到的王維的《田園樂》，依次寫了紅桃、綠柳、落花、啼鶯，一句一景，并且“落花”照應“桃紅”“鶯啼”照應“柳綠”，使詩歌結構嚴謹，這一點同樣可以成為這首詩寫景的一大亮點，而不應只看到它色彩方面的特色。

四、從錘煉字詞的角度賞析

古人寫詩非常注重字詞的錘煉，留下了如“一字師”的佳話，“推敲”的故事，鑒賞時抓住這些運用傳神的字詞，可以了解所寫景物的特點，營造的意境，表達的感情，甚至可以了解一首詩的結構特點。“昨夜一枝開”“僧敲月下門”“春風又綠江南岸”“遙看瀑布掛前川”……詩句中都有運用傳神的字眼，這些字眼的運用，把整個景物都寫活了，能給人一種如臨其境、如聞其聲、如見其人的感覺。一個字就惟妙惟肖的再現了景物的特點，表達了作者的感情，鑒賞詩歌怎能把這些遺忘呢？

五、從修辭手角度賞析

文學作品描寫景物離不開修辭的運用，修辭能把景物寫活，古典詩歌也不例外，寫景詩句中同樣也會運用一些修辭手法，常用的有比喻、擬人、夸張、對偶、雙關、互文、設問、反問等，這些修辭不僅能形象生動地再現事物的特征，而且能恰到好處地表現作者感情，也能使詩歌語句整齊，體現音樂美。鑒賞時同樣不能忽視修辭的欣賞。“露似真珠月似弓”這句寫景的詩句只能從修辭的角度探討其妙處，探討作者流露的思想感情。

看到寫景的詩句如果能從以上五個角度賞析，那么，一首詩就能讀懂，讀懂詩句不管從哪個角度發問，都可以自如地回答問題。

當然，欣賞詩歌寫景的角度還有其它，無論從哪種角度入手，都要注意解決這幾個方面的問題：一是詩中描寫了哪些景，這些景物的特點是什么；一是作者運用哪些表達技巧寫景的，這些技巧的效果怎樣；一是作者借這些景物表達怎樣的思想感情。這些方面都必須具體闡述，才能恰到好處的回答開頭提出的問題，才能多角度的賞析寫景特色，才能寫出全面準確的賞析文字。

好了，文章到此結束，希望可以幫助到大家。