本篇文章給大家談談望江南李煜多少淚，以及望江南李煜多少恨昨夜夢對應的知識點，希望對各位有所幫助，不要忘了收藏本站喔。

“多少淚，斷臉復橫頤。心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹；腸斷更無疑”誰寫的？

出自唐后主李煜的《望江南》兩首，原文為：

多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。

多少淚，斷臉復橫頤。心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。

《望江南》兩首

多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。

多少淚，斷臉復橫頤。心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。

【解析】：

這兩首詞為后主亡國歸宋之作，前篇追念昔時故國繁盛景象，后篇抒發今日亡國凄清境況。《望江南》原名《謝秋娘》，乃唐李德裕謝秋娘所作。白居易作詞調根據詞末句“能不憶江南”改名《憶江南》，溫庭筠又易其名作《望江南》，李煜詞中《望江南》、《望江梅》為同一詞調。本調正體為單調二十七字，至宋始有雙調。李煜兩首《望江南》風格和內容接近，因此有人認為這兩首詞實屬兩個聯章。

【句解】：

多少恨，昨夜夢魂中。

開篇直抒胸臆，“多少恨！”下筆突兀，令人不覺一驚，“昨夜夢魂中”詞人滿腔悲恨都源自昨夜夢一場。

還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。

仿佛昨日還在上苑中游玩，游園盛景分明還歷歷在目：南唐上苑，繁花似錦，鳳輿鸞架，車蓋相連，前后連綿數里，好一派熱鬧繁華的景象啊。“還似”引出夢境，“車如流水馬如龍”為唐蘇頤《夜宴安樂公主新宅》詩中原句，出自《后漢書·皇后記》“馬后詔：車如流水，馬如游龍。”后主完全襲用，一字不改，卻也妥帖自然，不著痕跡。

花月正春風。

春風和煦，月明如水，如此花好月圓之夜，大家游興甚酣，又怎忍馬上散去呢？“花月”、“春風”間著一“正”字，不僅道出時值游玩的黃金季節，而且暗示此時亦是游人興致淋漓的時刻。一句景語結詞，無形中又將游樂推向高潮。全詞至此嘎然而止。讀者心中的期待在這個陡然收煞的結尾中突然落空。回歸開篇，原來起句中作者用力道出的恨竟隱藏于這樣一片繁華景色中。

多少淚，斷臉復橫頤。

斷臉復橫頤，寫眼淚縱橫交流貌，頤，指臉頰。此句與前首起句看似形式相同，其實結構大有不同，前首恨由夢生，而“多少淚，斷臉復橫頤。”完全從正面刻畫描寫，無盡的淚水縱橫交流于臉頰，“復”字更加突出淚水連綿不絕的樣子。詞人極度傷心無處排遣，惟有日日以淚洗面。

心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。

鳳笙，相傳蕭史、弄玉夫婦吹蕭，蕭聲引動鳳，后人便以“鳳”字形容笙蕭，比喻笙蕭之美好。心中的痛楚能夠向誰訴說呢，和著眼淚不說也罷，鳳蕭聲聲，如怨如訴，留淚傷情之時還是不要吹的好，這樣只能令心中的悲痛愈發加重。“莫將”、“休向”看似告戒他人的語氣，實則是詞人自己警戒自己。

腸斷更無疑。

若真是要和淚說，淚時吹，那定是斷腸無疑的啊！詞人心中不住地勸慰自己，可是真的能說服么？唐圭璋在《唐宋詞簡釋》中道：“‘斷腸’一句，承上說明心中悲哀，更見人間歡樂，于己無分，而茍延殘喘，亦無多日，真傷心垂絕之音也”。

【評解】：

第一首詞憶舊，全篇著眼于一個字“恨”，用“多少恨”引領全篇，從“還似”以下皆言夢境，不著力寫恨之如何，盡言昔日之歡樂熱鬧，于是今日的痛苦凄涼，自不待言。末句以景結詞，夢境就此收束，似乎預示等待詞人的，是夢醒后加倍的痛楚，詞頓時由字面的鮮亮，跌入余音的無盡深沉之中。

第二首同樣寫悲痛，筆法完全不同，詞人直接由淚入手，極盡描摹，斷臉橫頤，儼然在目。隨后卻作勸慰語，心事不必再說，鳳笙不必再吹，無窮難言之隱，直欲含淚而吞。“斷腸”一句，直截了當，詞人終于將極度悲痛失聲傾訴。劉永濟于《唐五代兩宋詞簡析》提道：“昔人謂后主亡國后之詞，乃以血寫成者，言其語語真切，出自肺腑之言也。”實乃貼切。

望江南 李煜 賞析

《望江南·閑夢遠》是五代十國時期南唐后主李煜亡國入宋后的詞作。此詞借夢境抒情，表達對故國清幽自在的情境和人物的追慕之情。

　望江南① 閑夢遠②，南國正清秋③：千里江山寒色暮④，蘆花深處泊孤舟⑤，笛在月明樓⑥。[

這首詞以“閑夢”起，夢中所見是“清秋”。“清秋”即深秋，是不免引人懷 思、惹人煩惱的秋景。全詞是一種即景抒情、直筆憂思的寫法，開篇即寫出作者如“清秋”般冷寂的心情和孤苦懷遠的心境。后面兩句具體寫“清秋”的景色，作者是含思而視，凝情相望，秋景自然就有了抹不去的凄清寂寞之感。這首詞寫秋，秋景凄冷而人單情孤，這是以靜寫煩。“千里江山”由大處下筆，愈見作者心境空寥，“寒”字融情，更顯作者的情懷冷寂。“蘆花深處”由小處見意，隱約可見作者無法平復、如波逐浪的煩怨心情，“泊”字隨意，有無系無收之感，恰好是作者身如浮萍、心如孤舟的真實寫照。“舟”實際上是借物寫人，以物寫心，即物詠情，這些景物雖然本都是秋景中常見，但此情此境中卻已別具寓意。結尾一句“笛在月明樓”，由景及人，把前面的空景用有人的畫面來接續，把眼見的凄涼用耳聽的哀惋來充實，筆意翻復，韻致更濃。笛聲清遠、凜冽，向來有思舊、感懷的用意，向秀《思舊賦》有“聽鳴笛之慷慨兮，妙聲絕而復尋”句；杜甫《吹笛》也有“吹笛秋山風月清，誰家巧作斷腸聲”之句；李煜自己也曾有“瓊窗夢笛殘日，當年得恨何長”句。作者在這里以笛寫人，以笛聲喻情聲，其人孤獨，其懷寂寞，其愁悠遠，其恨綿長，以一語收全詞，詞意畢顯，寓意深沉。[2]

李煜的五首望江南

望江南 李煜

多少恨，

昨夜夢魂中。

還似舊時游上苑，

車如流水馬如龍

花月正春風！

望江南 李煜

多少淚，斷臉復橫頤。

心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。

腸斷更無疑。

望江南 李煜

閑夢遠，南國正芳春。 船上管弦江面淥，滿城飛絮輥（gǔn）輕塵，忙殺看花人！

望江南 李煜

閑夢遠，南國正清秋。千里江山寒色遠，蘆花深處泊孤舟。笛在月明樓。

望江南 李煜前三句寫了什么

望江南

多少淚，斷臉復橫頤。心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹。腸斷更無疑。

多少恨，昨夜夢魂中。還似舊時游上苑，車如流水馬如龍。花月正春風。

前三句的意思是：多少淚水流在臉上擦斷了，但又橫掛在下巴上。心事邊流著眼淚邊說，美笙不要在傷心流淚時吹奏。不然會更加悲痛的。

李煜唐詩《望江南·多少淚》賞析

《望江南·多少淚》是五代十國時期南唐后主李煜亡國入宋被囚后創作的一首詞。此詞正面寫悲，通過描寫詞人思國流淚的情形，表達詞人對故國的追戀，抒發亡國之痛。全詞描摹細致，語言直樸，有直入人心的藝術感染力。

版本一

望江南⑴

多少淚，斷臉復橫頤。心事莫將和淚說，鳳笙休向淚時吹，腸斷更無疑。

版本二

憶江南

多少淚，沾袖復橫頤。心事莫將和淚滴，鳳笙休向月明吹，腸斷更無疑。

李煜另一首《望江南》（多少恨）用的是以反寫正的藝術手法，以樂來反襯苦，筆意有曲婉之感。但這首《望江南》（多少淚）則不同，是直筆明寫，正見正寫，直抒胸臆，坦吐愁恨的藝術手法，因而有愈見沉痛之感。二詞可同讀，對作者的憂思愁恨則體會更深。

“多少淚”即“多少恨”之續寫，“一晌貪歡”（李煜《浪淘沙令·簾外雨潺潺》）后，悲情更苦，離恨更深，作者再也無法自制，只能任憑“多少淚，斷臉復橫頤”了。眼淚縱橫當不是抽泣哽咽，而是激情難收，也許有號啕之舉，但是，淚可流，“心事”卻不可說，一是滿腔悔恨無法說，二是故國情懷不能說，自傷之情、囚居之苦，片言俱現，作者心中愁苦躍然紙上。不但“心事”不可說，連往日可以寄托情思的鳳笙也不能吹起，這種痛苦和不自由是非常地殘酷。古人悲思不可解，常有“欲將心思付瑤琴”（岳飛《小重山·昨夜寒蛩不住鳴》）之想，而這情此景，作者卻連這一點奢望都不敢有。況且，鳳笙向來為歡歌之用，于此時吹奏，對李煜來講，只是徒增感慨、更添思憶而已，所以一句“休向”，使作者的幽居無奈中又多添了幾分不堪回首的痛苦。于是乎，“腸斷更無疑”但是惟一的結局了。這首詞正是李煜入宋后“此中日夕只以眼淚洗面”的真實寫照。

全詞與“多少恨”同調，取筆不同但取意同。這首詞直接寫作者深沉痛苦，描摹細致，語言直樸，較“多少恨”有更直入人心的感染力。

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