大家好，今天本篇文章就來給大家分享水仙子的古詩有哪些，以及水仙的最有名的詩對應的知識和見解，內容偏長，大家要耐心看完哦，希望對各位有所幫助，不要忘了收藏本站喔。

水仙子譏時古詩原文

水仙子.譏時，作者張鳴善

鋪眉苫眼早三公，裸袖揎拳享萬鐘，胡言亂語成時用。大綱來都是烘。說英雄是英雄？五眼雞岐山鳴鳳，兩頭蛇南陽臥龍，三腳貓渭水飛熊!

［作者簡介］

張鳴善（生卒年不詳），名擇，號頑老子，平陽（今山西臨汾）人。后遷居湖南，流寓揚州。曾官宣慰司令史、江浙提學。元滅后稱病辭官，隱居吳江。散曲存套數二套，小令十三首。

［寫作背景］

此曲題為譏時，即對腐朽、寄生而虛偽的元代上層社會作了無情的揭露，備極冷嘲熱罵之致。

［注解］

鋪眉苫眼：意為裝模做樣，裝腔作勢，目中無人。

三公：封建朝代最高的官吏，歷代所指稱不一，周代以太師、太傅、太保為三公。

裸袖揎拳：捋起袖子露出胳膊握緊拳頭，指惡狠好斗之徒。

萬鐘：指極高極優厚的俸祿。鐘為古代計量單位，六斛四斗為一鐘。

成時用：吃得開。

大綱來：總而言之，元人口語。

烘：同哄，欺騙。

五眼雞：也作忤眼雞，指好斗的公雞。

岐山鳴鳳：傳說周文王興周時有鳳凰鳴于岐山（在今陜西省岐山縣東北）。

南陽臥龍：指諸葛亮。

三腳貓：缺一腳的貓。喻指徒有其表實不中用的人。

渭水飛熊：指呂尚，即姜子牙、姜太公。傳說周文王夢見飛熊，而后在渭水濱遇見姜太公。

［譯文］：

裝模作樣的.人居然早早當上了王朝公卿，惡狠好斗、蠻橫無禮的人竟享受著萬鐘的俸祿，胡說八道、欺世盜名的人竟能在社會上層暢行無陰，總而言之都是胡鬧，說英雄可到底誰是英雄？五眼雞居然成了岐山的鳳凰，兩頭蛇竟被當成了南陽的諸葛亮，三腳貓也會被捧為姜子牙！

形容古鎮美的古詩詞有哪些？

1、元代張養浩《水仙子·詠江南》

原文：

一江煙水照晴嵐，兩岸人家接畫檐，芰荷叢一段秋光淡。看沙鷗舞再三，卷香風十里珠簾。畫船兒天邊至，酒旗兒風外飐。愛殺江南！

譯文：

一江煙水映著晴翠山巒的云氣，兩岸的人家畫檐連著畫檐，一片荷花浮在水中秋光安寧閑淡。看沙鷗往來翻飛舞姿翩翩，香風透出珠簾在十里岸邊彌漫。畫船仿佛從天邊駛來，酒旗高挑隨風招展，多么可愛的水鄉江南。

2、宋代蘇軾《飲湖上初晴后雨二首（其一）》

原文：

朝曦迎客艷重岡，晚雨留人入醉鄉。

此意自佳君不會，一杯當屬水仙王。

譯文：

天色朦朧就去迎候遠道而來的客人，晨曦漸漸地染紅了群山。傍晚泛舟西湖，天上飄來了一陣陣雨，客人不勝酒力已漸入醉鄉。

西湖晴雨皆宜，如此迷人，但客人并沒有完全領略到。如要感受人間天堂的神奇美麗，還是應酌酒和西湖的守護神“水仙王”一同鑒賞。

3、北宋王安石《泊船瓜洲》

原文：

京口瓜洲一水間，鐘山只隔數重山。

春風又綠江南岸，明月何時照我還。

譯文：

站在瓜洲渡口，放眼南望，京口和瓜洲之間只隔著一條長江，我所居住的鐘山隱沒在幾座山巒的后面。

暖和的春風又一次吹綠了江南的田野，明月什么時候才能照著我回到鐘山下的家里？

4、唐末五代韋莊《菩薩蠻五首（其二）》

原文：

人人盡說江南好，游人只合江南老。春水碧于天，畫船聽雨眠。

壚邊人似月，皓腕凝霜雪。未老莫還鄉，還鄉須斷腸。

譯文：

人人都說江南好，游人應該在江南待到老去。春天的江水清澈碧綠比天空還青，游人可以在有彩繪的船上聽著雨聲入眠。

江南酒家賣酒的女子長得很美，賣酒撩袖時露出的雙臂潔白如雪。年華未衰之時不要回鄉，回到家鄉后必定悲痛到極點。

5、唐代白居易《憶江南三首（其一）》

原文：

江南好，風景舊曾諳；日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南？

譯文：

江南的風景多么美好，風景久已熟悉。春天到來時，太陽從江面升起，把江邊的鮮花照得比火紅，碧綠的江水綠得勝過藍草。怎能叫人不懷念江南？

水仙子詠雪古詩詞鑒賞

引導語：《雙調·水仙子·詠雪》是元代喬吉的一首詩章，它是一首詠物詩章,極力渲染大雪紛飛的景象。接下來是我為你帶來收集整理的水仙子詠雪古詩詞鑒賞，歡迎閱讀！

水仙子·詠雪

冷無香柳絮撲將來，凍成片梨花拂不開。大灰泥漫了三千界，銀棱了東大海。探梅的心禁①難捱。面甕兒里袁安②舍，鹽罐兒里黨尉③宅，粉缸兒里舞榭歌臺。

[注釋]

①禁，通“噤”。②袁安，晉周斐《汝南先賢傳》記載：“大雪積地丈余”，洛陽令出行視察，“至袁安門，無有行路。謂安已死，令人除雪入戶，見安僵臥。”③黨尉，即黨進，北宋時人，官居太尉，雪夜擁爐酌酒，熱得出汗，“捫腹徐行”，說：“天氣不正。”①“冷無香”句：紛飛的雪花冷而不香，如同柳絮一樣撲來。冷無香：指雪花寒冷而無香氣。

②“凍成片”句：雪花凍結成片，如同拂拭不開的梨花。

③“大灰泥”句：紛紛揚揚的大雪如同白灰灑遍了整個世界。漫：灑遍。三千界：佛家語，這里泛指整個世界。

④“銀棱”句：大雪好像為東大海鍍上了白銀。

⑤探梅的心噤難捱（ái）：尋梅的人都被凍得從心里打戰。噤：牙齒打戰。捱：忍受。

⑥面甕（wèng）兒里袁安舍：袁安的宅舍都被大雪埋沒，如同埋在了面缸里。面甕：面缸。袁安：東漢人，家貧身微，寄居洛陽，冬日大雪，別人外出討飯，他仍舊自恃清高，躲在屋里睡覺。

⑦“鹽堆”句：黨尉深宅大院里的積雪，如同潔白的鹽堆。黨尉：即黨進，北宋時人，官居太尉，他一到下雪，就在家里飲酒作樂。

⑧“粉缸”句：大雪使歌舞的亭臺變成了粉缸。榭：建在高土臺上的敞屋。

賞析

《水仙子·詠雪》描寫了一個冰雪世界。先寫細部。雪花飄飛輕若柳絮，但是冰冷而沒有香氣；這是動景。積雪像盛開的梨花，凍成一片，推移不動；這是靜景。再寫全景，整個宇宙像是彌漫著灰蒙蒙的塵沙，這是雪天的天色。然后寫雪天的寒冷，大海凍成冰，閃耀著銀色的光芒，尋訪梅花的人冷得渾身發抖。最后用風趣夸張的比喻描寫雪天的景觀。呵呵，天地成了鹽罐粉缸，無論陋室還是豪宅，以及舞榭歌臺盡在其中了。

喬吉，一稱喬吉甫，是元代雜劇家、散曲作家，散曲名氣尤大，與張可久并稱“曲中李杜”。《水仙子·詠雪》最為引人入勝的是“撲將來”、“拂不開”的一股俗氣。多么俗氣的想象，只能是俗人的想象，銀裝素裹的冰雪世界竟然想象成“面甕”和“鹽罐”的世界。“面甕兒”、“鹽罐兒”和“粉缸兒”是柴米油鹽之類物事，俗。“面甕兒里袁安舍，鹽罐兒里黨尉宅，粉缸兒里舞榭歌臺。”形象怪異，然而卻十分逼真。對于客觀事物的變形的想象，是一種夸張的.表現手法，因為夸張而突出了事物的某一方面的特點，因為夸張而使形象顯得怪異，怪異然而逼真，于是成為奇思妙想，給人帶來欣賞的愉悅。作者總怕俗得不夠，還通過雅與俗的對比，給人以鮮明的俗的形象和強烈的俗的感受。先給人雅的感受。“冷無香柳絮撲將來，凍成片梨花拂不開。”從詠雪名句晉謝道韞“柳絮因風起”和唐岑參“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”變化而來，文雅的語言；“探梅的心噤難捱”，冒寒“探梅”，文雅的事情。然而，接下去卻搬出“面甕兒”、“鹽罐兒”和“粉缸兒”這些俗物，真是大俗。大俗與大雅形成強烈對比，顯示出俗對于雅的調侃，于是產生了喜劇效果，給人以強烈的審美沖擊。

賞讀《水仙子·詠雪》雖不至于噴飯，卻也會嘴角漾起笑容。清袁枚《隨園詩話》說：“詩能令人笑者必佳。”這首散曲的好處正在于以夸張的俚俗營造詼諧的趣味，給人以審美享受。

詠物詩大致可以分為兩類，一類是純粹的詠物詩；另一類則是詠物抒懷，以比興的手法寄意。傳世的詠物詩，以后者居多。而這首《水仙子·詠雪》則是一首純粹的詠物詩章，極力渲染大雪紛飛的景象。

曲子開頭寫大雪如冰冷無香的柳絮撲向大地，又如凍成片的梨花。接著用“大灰泥漫了三千界”，進一層烘托飛雪之大。從撲面飛來的柳絮，到“漫了三千界”的“大灰”泥“，由遠及近，凡高到低，盡情描摹，面對如此大雪和酷寒天氣，那些喜歡踏雪賞梅的文人也怯寒止步。此曲多用俗語，生動形象，把用典與俗語巧妙地融合于一起，別具藝術魅力。

《水仙子夜雨》古詩文鑒賞

水仙子·夜雨

元代：徐再思

一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更后。

落燈花棋未收，嘆新豐逆旅淹留。

枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。

鑒賞

這是一首寫羈旅愁思的小令。曲作一開始就用鼎足對形式：“一聲梧葉一聲秋。一點芭蕉一點愁。三更歸夢三更后。”既點明了時間、環境、又照應了題目，更交待了此曲的感情基調。梧桐葉落，颯颯聲響，表明是深秋時節;以雨打芭蕉敘出氣候，芭蕉葉大而較硬，聲音清晰而雜亂，與寂寥的旅人的愁緒自然和諧地共鳴起來，仿佛打在心上，千愁萬苦，如雨點密集而下，創造了無限凄涼的環境。作者以《夜雨》為題，通篇卻不著一個“雨”字，而是從聽覺人手，給秋以聲，給芭蕉以愁，借“雨”寫“愁”;“一聲”聲，“一點”點，既形象地寫出了秋雨連綿不斷的特點，也暗示了主人公的縷縷愁思如同這秋雨一樣無法斷絕，從而深化了曲子的意境。接著連用兩個“三更”，以點出“歸夢”之難成：由于萬千愁緒，以致夜不能寐。歸鄉之夢又為作者平添了一份鄉愁，故“歸夢”兩字承上啟下，既補敘了愁因，又為下文夢醒的描寫作了必要的鋪墊。梧桐滴雨，雨打芭蕉，古代的文人騷客常以此描寫人生的愁苦，加之深秋夜雨，孤身一人，客居他鄉，半夜“歸夢”，引起人無限的愁思和惘悵。因此，作者以一個“愁”字，點出全曲的感情基調。

“落燈花棋未收”，雨夜下棋，本為排遣愁悶，然而棋后懶于收撿，可見是越下越愁悶，正像李白所言“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”。此句從視覺角度渲染鄉愁，化用宋代詩人趙師秀《約客》詩：“有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花。”的詩意，寫雨夜客居時的.孤寂。而殘燈照空局的景象，則進一步表現了深秋雨夜的凄涼和愁苦。因此，“落燈花棋未收”是由景向情過渡句，接“三更”時分，引出更深喟嘆。

“嘆新豐逆旅淹留。”此句借用唐代名臣馬周之典，唐人馬周未登第時，曾旅宿新豐，受店主冷遇，后世借指旅愁。《堅瓠集》載徐再思“旅寄江湖十年不歸”，曾滯留北方十多年，然而仕途多艱，僅做過下等的小官。這里以馬周自況，羈旅他鄉，飽受寂寥愁苦，然而仕進無門，一事無成，窮途潦倒，仿佛馬周當年為新豐客般備受冷落。而馬周窮途尚有常何引薦，自己懷才不遇，久困異鄉，前途渺茫。而且客居地“新豐”之得名本就與鄉愁有關，加之前句“歸夢”的導誘，聯想到自己與馬周境遇迥異，是愁上添愁。一個“嘆”字，把自己羈旅異鄉的孤寂，懷才不遇的愁悶，盡收其中。

“枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。”作者躺在床上，回想起十年來孤身一人漂泊在外的種種往事，年邁的父母遠在江南，自己不但未盡孝，反倒讓二老擔憂，如今功名也未成。孤寂、怨恨、自責、思親等種種愁苦，都凝結為“都到心頭”四字，道出了深秋夜雨時心頭愁苦的具體內容。

此曲采用作者慣用的重詞疊字手法，善用數詞人曲，如“一聲”、“一點”、“三更”、“十”、“二”等，給人以回環復沓，一詠三嘆之感。全曲情景交融，用典用對，貼切自然，不愧為“情中緊語”。

水仙子·夜雨古詩詞

古詩原文

一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更后。落燈花，棋未收，嘆新豐逆旅淹留。枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。

譯文翻譯

夜雨一點點淋在梧桐樹葉上，秋聲難禁，打在芭蕉上，惹人愁思不斷。半夜時分夢里回到了故鄉。醒來只見燈花垂落，一盤殘棋還未收拾，可嘆啊，我孤單地留滯在新豐的旅館里。靠在枕邊，十年的經歷，遠在江南的雙親，都浮上心頭。

注釋解釋

水仙子：曲牌名，又名凌波仙、凌波曲、湘妃怨等。句式為七七、七五七、三三四。八句四韻。

“一聲梧葉一聲秋”二句：梧桐葉的落下，預示了秋天的到來，雨打在芭蕉上的聲音更使人增添了一份愁悶。一點芭蕉：是指雨點打在芭蕉葉上。

三更歸夢三更后：夜半三更夢見回到了故鄉，醒來時三更已過。歸夢：夢歸故鄉。

燈花：油燈結成花形的余燼。

嘆新豐孤館人留：用唐代初期大臣馬周的故事。新豐：在陜西新豐鎮一帶。馬周年輕時，生活潦倒，外出時曾宿新豐旅舍，店主人見他貧窮，供應其他客商飯食，獨不招待他，馬周命酒一斗八升，悠然獨酌。

枕上十年事：借唐人李泌所作傳奇《枕中記》故事，抒發作者的辛酸遭遇。

二老：指年老的雙親。

創作背景

此曲為作者漂泊在外，棲宿在旅店里逢夜雨時所作。

詩文賞析

“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁。”首先渲染了傷感的情緒，“梧桐”、“芭蕉”、“夜雨”在中國古典文學作品中總是和離愁、客思、寂寥悲傷聯系在一起，全曲描寫在凄涼寂寞的旅店里，形孤影單、臥聽夜雨的情景。曲的起首句以雨打梧桐破題，烘托出“梧桐一葉落，天下盡知秋”的蕭瑟落寞氛圍。白居易：“秋雨梧桐葉落時。”王昌齡：“金井梧桐秋葉黃，珠簾不卷夜來霜。熏籠玉枕無顏色，臥聽南宮清漏長。”（《長信秋詞》）溫庭筠：“梧桐樹，三更雨，不道離情正苦，一葉葉，一聲聲，空階滴到明。”（《更漏子》）李煜：“無言獨上西樓，月如鉤。寂寞梧桐深院鎖清秋。”（《相見歡》）梧桐作為凄涼悲傷的象征，給文學賦予了很深的悲情含義。蘇軾：“缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨往來？”（《卜算子》），孟浩然：“微云淡河漢,疏雨滴梧桐。”晏殊：“綺席凝塵，香閨掩霧，紅箋小字憑誰付。高樓目盡欲黃昏，梧桐葉上蕭蕭雨。”（《踏莎行》）李清照：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴。這次第，怎一個愁字了得！”（《聲聲慢》），芭蕉同樣具有獨特的離別愁緒。李商隱：“芭蕉不展丁香結，同向春風各自愁”（《代贈》）杜牧：“一夜不眠孤客耳，主人窗外有芭蕉。”（《詠雨》）李煜：“秋風多，雨如和，簾外芭蕉三兩窠，夜長人奈何。”（《長相思》）南唐盧絳沒有入仕時，曾經生病住店，夢見白衣婦人唱著歌勸酒，詞中說：“玉京人去秋蕭索，畫檐鵲起梧桐落。欹枕悄無言，月和清夢圓。背燈惟暗泣，甚處砧聲急。眉黛小山攢，芭蕉生暮寒。”（《菩薩蠻》）林逋：“此夜芭蕉雨，何人枕上聞。”（《宿洞霄宮》）

“三更歸夢三更后”點明了詩人夜不能寐，愁腸百結的心情。三更即是午夜，午夜夢回，再難入眠。“落燈花棋未收”，夜闌靜，燈花落盡，雨聲未停，滴滴猶如敲棋一般，宋代賀鑄有詞說：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不勝凄斷，杜鵑啼血。”（《憶秦娥》）可見在三更之夜，天涯孤客，更添愁緒，“三更”和“梧桐”、“芭蕉”、“夜雨”一樣是孤寂的象征。作者用了這么多語言描寫了一個清冷孤苦的夜晚，其實只有一個原因，那就是：“嘆新豐逆旅淹留。”《太平樂府》作“嘆新豐孤館人留”。此句出自漢高祖劉邦的典故，新豐地屬今陜西臨潼縣東北，劉邦得天下后，將父親接到京中，而劉父思鄉之情很濃，于是將街道格局改成豐邑的樣子，并另建村鎮，并遷來豐邑的居民，所以叫新豐。《新唐書·馬周傳》記載馬周未發跡時，曾旅居新豐，卻受客家冷遇。所以后人多用旅居新豐表達羈旅客愁、備受冷落的情懷，而并不一定真的是旅居新豐。從這一句可以看出全曲的意旨。天一閣本《錄鬼簿》記載徐再思只做過“嘉興路吏”。《堅瓠集·丁集》說他“旅居江湖，十年不歸”。由此可見徐再思曾有北上的經歷，而且滯留有十年之久，除此曲之外，他的“山色投西去，羈情望北游”（商調《悟葉兒·革步》）、“回首江南倦客，西湖詩債，梅花等我須歸”（[越調]《天凈沙·別高宰》）、“十年不到湖山，齊楚秦燕，皓首蒼顏”，均可見一斑。徐再思北上旅居已是中年，郁郁不得志，華發新生，不得不感慨江南子弟他鄉老的落魄和無奈。十年游宦歸夢遠，讓他感到十分惆悵。

此曲寫旅人的離愁別緒，情景交融，言短意長。起三句鼎足對，妥帖自然，沒有一點做作的痕跡，見出作者的.功力。中間段點出痛苦根源，由感而發，語淡味濃。各種情景均古已有之，文人騷客早已描寫盡致，在作者筆端卻自有一番滋味，全因末三句：“枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。”十年之間經歷了多少事，而遠在江南的雙親卻總在為久客不歸的游子擔心。這里作者巧妙地運用了側面落筆的手法，不寫自己如何思念故鄉，思念親人，而以年邁雙親的憂思烘托出更加濃烈的親情。遂使此曲更加獨特，深扣人心。末句“都在心頭”四字戛然而止，欲語還休，卻有引人遐思，蕩氣回腸之功。人總是在年華老去、潦倒他鄉、滄桑落寞時，才會回首天涯，“枕上十年事”似乎說盡了作者的無力與無成，文已盡而意有余。徐再思十年北上的經歷，由于資料缺失，已無法查找，只能從他的詩句中略窺一二。元代社會歧視南人和知識分子，“八娼九儒十丐”雖略有夸張，但也可以看出知識分子入仕之難。徐再思北上之行，無非為求仕而往。作為南宋遺民的亡國之恨，作為元朝落魄文人的前途無門，頗有“英雄失路”的感慨。這首作品貴在描寫普通人的情感和落寞。將人生的失落與親情相溶，字字未寫作者自己，寫物寓言，側面落筆，“以我觀物，而物皆有我之色彩”。“詞以境界為最上，有境界則自成高格，自有名句。”曲是詞之變體，但比詞更貼近民間。王國維在《宋元戲曲史》中說過：“一代有一代之文學，楚之騷，漢之賦，六朝之駢語，唐之詩，宋之詞，元之曲，皆所謂一代之文學，而后世莫能繼焉者也。”元曲之美在于它更加渾樸自然、清新爽朗，“俗中透雅”、“雅中求俗”，它能以其特有的流行性在市井勾欄中廣為流傳，原因就在于它描寫了普通人的生活、普通的情感。

徐再思散曲的另一特點是善用數字，開頭“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，三更歸夢三更后”這三句，耐人尋味：連用幾個相同的數詞和量詞，音調錯落和諧，正好表現忐忑難安的心情；作者筆下，秋雨綿綿，桐葉聲聲，雨打芭蕉，愁滴心頭，羈旅路遙，思鄉情長，無限惆悵，無限感慨，全都浸透在字里行間。曲中層層遞進，以最少的數詞卻能包涵著最大的容量，細膩真切地表達了羈旅惆悵、光陰易逝的感慨，道出了因思鄉而斷腸的情懷，可以說曲因數字而有生趣，數字因曲而靈動。這一點在“九分恩愛九分憂，兩處相思兩處愁，十年迤逗十年受。幾遍成幾遍休，半點事半點慚羞。三秋恨三秋感舊，三春怨三春病酒，一世害一世風流”（[雙調]《水仙子·春情》）中表現得更加突出。多數學者認為數字的反復迭用，有斧鑿之嫌，好在《夜雨》一曲貴在真情實感的流露，而非一般的應景之作。王國維在《人間詞話》中說：“昔人論詩詞，有景語、情語之別，不知一切景語皆情語也。”徐再思正是借助數字對秋色的描寫，借景抒情、寓言寫物、情景交融，真切地吐露了游子“旅思”之情。全曲語言樸實無華，自然流暢，而感情真摯動人。

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