如何欣賞古詩詞 如何欣賞古詩詞300字作文
很多朋友對于如何欣賞古詩詞和如何欣賞古詩詞300字作文不太懂,今天就由小編來為大家分享,希望可以幫助到大家,下面一起來看看吧!
如何賞析古詩
古詩詞鑒賞方法:抓詩眼、抓意象、明意境
1.詩眼:詩歌是語言的藝術(shù),古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞,一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字,“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字等等,使詩歌生動形象,境界全出。
2.意象:詩作中作者所寫之景、所示之物,這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結(jié)合。
古詩詞中的意象往往是約定俗成,有規(guī)律可循的,例如:“梅花”是高潔品格的象征;“月亮”代表思鄉(xiāng)之情;“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創(chuàng)造一群意象,如馬致遠的《秋思》就創(chuàng)造了11個意象,用“斷腸人”這一中心意象來表達思?xì)w懷遠的秋思。
3.意境:意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景,滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發(fā)讀者想象和思索的藝術(shù)境界。優(yōu)秀的古詩詞都創(chuàng)造了具有廣闊藝術(shù)空間的意境。詩歌意境(情景)關(guān)系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有:慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見,抓住這幾個關(guān)鍵處,我們就可以穿越語言屏障,迅速觸摸到詩人的心靈世界,走進詩的藝術(shù)境界,解詩答題。
古詩詞鑒賞方法:常見表現(xiàn)手法
1.直接抒情:即不借外物、掩飾,直陳自己的喜怒哀樂。
2.間接抒情:即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感,披露心跡。
3.借景抒情:古代詩詞中,有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義,如柳象征離別,梅象征高潔,月象征團聚,雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時,往往也寄寓了某種情懷。
4.融情于景:即詩人提筆之際內(nèi)心已有既定的情感活動,將情感含蓄于筆下的景物之中,讓讀者去感受、體會。
5.因情造景:詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見,而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪,可稱之為“因情造景”。
6.虛實相生托物言志:借物喻人,借物(事)喻()理,是詠物詩的重要手法。
7.夸張:夸張是指夸大或縮小事物原有的形態(tài)、規(guī)模、程度,以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)
8.象征:象征是指通過具體形象以表現(xiàn)與之相近似的思想情感。
9.用典:運用典故來抒情言志、表明心跡。
10.對比:對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明,如黑與白的對比,生與死的對比,對與錯的對比,動與靜的對比,通過鮮明的對比來強調(diào)、揭示某一種現(xiàn)象,闡釋某一個道理。
11.反襯:“蟬噪林愈靜,鳥鳴山更幽。”以“蟬噪”襯“林靜”,以“鳥鳴”襯“山幽”。與對比相比,不難看出反襯是以相反的一方寫另一方,“犧牲”相反的一方來突出另一方,如以動寫靜、以樂寫悲、以黑寫白等;對比卻不具備這樣的特質(zhì),對比雙方不存在誰為誰服務(wù)的問題,而是雙方都為某一個目標(biāo)服務(wù)。
12.正襯(烘托):是綠葉對牡丹的襯托,是云彩對明月的烘托。如《山園小梅》的頸聯(lián)“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合斷魂”,林逋在這里是虛擬“霜禽”和“粉蝶”對梅的喜愛,烘托自己對梅花的喜愛。正襯與反襯的性質(zhì)一樣,只是正襯的陪襯者與被襯者取同一“立場”,反襯的陪襯者與被襯者取相反“立場”。
13.化用:詩詞的詩句是由前人的詩句變化而來。如王實甫《牡丹亭·長亭送別》中的句子“淋漓襟袖啼紅淚,比司馬青衫更濕”,就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下誰最多,江州司馬青衫濕”。
14.借代:較普遍的技巧。如“沉舟側(cè)畔千帆過,病樹前頭萬木春”(劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》)“朱門酒肉臭,路有凍死骨”(杜甫《自京赴奉先縣詠懷五百字》)“潯陽地僻無音樂,終歲不聞絲竹聲。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱門”是朱紅色的大門,這里代指權(quán)貴豪門之家;“絲竹”,“絲”本指琴瑟一類的弦樂器,“竹”本批簫笛一類的管樂器,這里“絲竹”一起代指音樂。
15.通感:一種特殊的比喻。“通感”就是把聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來。如“冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲漸歇”(白居易《琵琶行》)用觸覺“冰泉冷澀”寫聽覺琴聲低沉(“弦凝絕”),傳達出琴聲的幽愁暗恨。
古詩詞鑒賞方法
古詩詞鑒賞方法如下:
1、看標(biāo)題。從題材看詩人寫詩的緣起及情感的觸發(fā)點,探尋詩歌的感情傾向。例如白居易的《惜牡丹花》。
2、看作者,品風(fēng)格。“風(fēng)格”是指由于作者的生活經(jīng)歷、藝術(shù)素養(yǎng)等造成的不同的創(chuàng)作特色。如李白之詩清新飄逸,杜甫之詩沉郁頓挫,陶淵明之詩沖談平和,王維之詩詩中有畫畫中有詩,韓愈的詩深奧險怪,白居易的詩通俗鮮明。
3、看類型。從詩歌內(nèi)容的角度來看,古典詩歌的考察基本類型有以下幾類:送別類、懷古類、思鄉(xiāng)懷人類、戰(zhàn)爭或邊塞類、閑適類、借景抒情類、托物言志類、愛情類、民生類等九種類型。只要學(xué)生掌握基本的閱讀方法認(rèn)真去讀,就可以定住類型。
4、找意象,定感情。古代詩歌當(dāng)中許多的意象都是有他們各自的寓意的。例如代表相思的紅豆,代表離別的折柳、代表孤高獨立的梧桐等。意象找到之后,全詩感情自然顯現(xiàn)。
5、找關(guān)鍵字,定主旨。即確定詩歌所表現(xiàn)的思想內(nèi)容,這是詩歌創(chuàng)作的核心,同時也是詩歌鑒賞的核心。
6、找技巧。一首詩歌寫得好壞,與它所采用的表達技巧有著密不可分的關(guān)系,而表達技巧又要從表達方式、修辭手法、表現(xiàn)手法等三方面去分析。
古詩詞欣賞方法
古詩詞鑒賞方法:抓詩眼、抓意象、明意境
1.詩眼:詩歌是語言的藝術(shù),古人寫詩特別講究“煉字”。一句詩或一首詩中最傳神的一個字、一個詞,一般是動詞、形容詞。如“悠然見南山”中的“見”字,“紅杏枝頭春意鬧”中的“鬧”字等等,使詩歌生動形象,境界全出。
2.意象:詩作中作者所寫之景、所示之物,這客觀的“象”與作者借景抒情的“情”、詠物所言的“志”的完美結(jié)合。
古詩詞中的意象往往是約定俗成,有規(guī)律可循的,例如:“梅花”是高潔品格的象征;“月亮”代表思鄉(xiāng)之情;“鴻雁”是傳書的信使等等。有時詩人還會創(chuàng)造一群意象,如馬致遠的《秋思》就創(chuàng)造了11個意象,用“斷腸人”這一中心意象來表達思?xì)w懷遠的秋思。
3.意境:意境是文藝作品中和諧、廣闊的自然和生活圖景,滲透著作者含蓄、豐富的情思而形成的能誘發(fā)讀者想象和思索的藝術(shù)境界。優(yōu)秀的古詩詞都創(chuàng)造了具有廣闊藝術(shù)空間的意境。詩歌意境(情景)關(guān)系往往比較多的是寓情于景、觸景生情、情景交融。意境特點有:慷慨悲壯、雄渾蒼勁、恬淡自然、雄渾壯觀、悲壯蒼涼、孤獨冷寂等等。可見,抓住這幾個關(guān)鍵處,我們就可以穿越語言屏障,迅速觸摸到詩人的心靈世界,走進詩的藝術(shù)境界,解詩答題。
古詩詞鑒賞方法:常見表現(xiàn)手法
1.直接抒情:即不借外物、掩飾,直陳自己的喜怒哀樂。
2.間接抒情:即通過寫景、敘事、描繪人物舉動來表達情感,披露心跡。
3.借景抒情:古代詩詞中,有些景物被詩人們賦予了一定的人文象征意義,如柳象征離別,梅象征高潔,月象征團聚,雁象征音信等等。詩人們在描繪這些景物的同時,往往也寄寓了某種情懷。
4.融情于景:即詩人提筆之際內(nèi)心已有既定的情感活動,將情感含蓄于筆下的景物之中,讓讀者去感受、體會。
5.因情造景:詩中的幻境、夢境是典型的因情造境。如果詩人所描寫的景物不是處于一時一地或并非寫詩時所聞見,而詩人為了抒情的需要卻將它們集聚到一首詩中進行描繪,可稱之為“因情造景”。
6.虛實相生托物言志:借物喻人,借物(事)喻()理,是詠物詩的重要手法。
7.夸張:夸張是指夸大或縮小事物原有的形態(tài)、規(guī)模、程度,以增強詩歌的主觀感情色彩。(李白常用夸張)
8.象征:象征是指通過具體形象以表現(xiàn)與之相近似的思想情感。
9.用典:運用典故來抒情言志、表明心跡。
10.對比:對比就是使對比的雙方的特征更加鮮明,如黑與白的對比,生與死的對比,對與錯的對比,動與靜的對比,通過鮮明的對比來強調(diào)、揭示某一種現(xiàn)象,闡釋某一個道理。
11.反襯:“蟬噪林愈靜,鳥鳴山更幽。”以“蟬噪”襯“林靜”,以“鳥鳴”襯“山幽”。與對比相比,不難看出反襯是以相反的一方寫另一方,“犧牲”相反的一方來突出另一方,如以動寫靜、以樂寫悲、以黑寫白等;對比卻不具備這樣的特質(zhì),對比雙方不存在誰為誰服務(wù)的問題,而是雙方都為某一個目標(biāo)服務(wù)。
12.正襯(烘托):是綠葉對牡丹的襯托,是云彩對明月的烘托。如《山園小梅》的頸聯(lián)“霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合斷魂”,林逋在這里是虛擬“霜禽”和“粉蝶”對梅的喜愛,烘托自己對梅花的喜愛。正襯與反襯的性質(zhì)一樣,只是正襯的陪襯者與被襯者取同一“立場”,反襯的陪襯者與被襯者取相反“立場”。
13.化用:詩詞的詩句是由前人的詩句變化而來。如王實甫《牡丹亭·長亭送別》中的句子“淋漓襟袖啼紅淚,比司馬青衫更濕”,就是化用了白居易《琵琶行》中的“座中泣下誰最多,江州司馬青衫濕”。
14.借代:較普遍的技巧。如“沉舟側(cè)畔千帆過,病樹前頭萬木春”(劉禹錫《酬樂天揚州初逢席上見贈》)“朱門酒肉臭,路有凍死骨”(杜甫《自京赴奉先縣詠懷五百字》)“潯陽地僻無音樂,終歲不聞絲竹聲。”(白居易《琵琶行》)“帆”代“船”;“朱門”是朱紅色的大門,這里代指權(quán)貴豪門之家;“絲竹”,“絲”本指琴瑟一類的弦樂器,“竹”本批簫笛一類的管樂器,這里“絲竹”一起代指音樂。
15.通感:一種特殊的比喻。“通感”就是把聽覺、視覺、嗅覺、味覺、觸覺溝通起來。如“冰泉冷澀弦凝絕,凝絕不通聲漸歇”(白居易《琵琶行》)用觸覺“冰泉冷澀”寫聽覺琴聲低沉(“弦凝絕”),傳達出琴聲的幽愁暗恨。再如“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”(林逋《山園小梅》)用視覺“暗”寫嗅覺“香”,突出梅香的清淡、時斷時續(xù)。
16.互文:一種特殊的省字法,使詩句更精練。如“秦時明月漢時關(guān)”(王昌齡《出塞》),實際是說“秦漢時明月秦漢時關(guān)”,即古時的明月,古時的關(guān);“秦”字后省去了“漢”,“漢”字前省去了“秦”,不僅語言精練,而且給讀者一種時空闊大之感。“迢迢牽牛星,皎皎河漢女”(《古詩十九首·迢迢牽牛星》),實際上是說“迢迢皎皎牽牛星,皎皎迢迢河漢女”。“雄兔腳撲朔,雌兔眼迷離”(《木蘭辭》),實際上說“雄兔腳撲朔眼迷離,雌兔眼迷離腳撲朔”,所以兩兔在地上跑時很難分辨出誰雄誰雌。
古詩詞鑒賞方法:領(lǐng)悟作者情感
1.分析意象色彩。如字面或暗示。不同色彩可以表達出作者不同的情感體驗。冷色,往往傳遞出孤寂凄涼、低沉冷漠、頹唐消極之感,如:馬致遠的《天凈沙·秋思》中的“枯藤老樹昏鴉”。“枯”、“昏”等色彩構(gòu)成了一個寂寞、哀愁、惆悵的詩境;暖色,則傳遞出積極向上、活潑熱烈、意氣風(fēng)發(fā)之感。
2.動靜結(jié)合,互相映襯而拓展詩境,情感表達。
3.在詩詞中,其意象有時與作者心理特點、歷史文化、風(fēng)俗習(xí)慣等相關(guān),而被賦予某些特定含義。因此,在鑒賞時,教師應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生考慮這些意象的象征意義,從而準(zhǔn)確理解與把握詩詞。如楊柳——離別依依;菊花——高潔品質(zhì);杜鵑——哀惋、憂國志士、薄命佳人、至誠;鴻雁——信使、思鄉(xiāng);鳥——自由等;羌管羌笛表示思鄉(xiāng),折柳表送別,憑欄表吊古懷遠等。同時,在分析詩詞意象時,學(xué)生還需留意物和人,景與情,景與人,物和情的關(guān)系。
古詩詞鑒賞方法:考試答題技巧
一、鑒賞古代詩歌的形象古代詩歌的形象主要指詩歌的意象和意境。
意象是帶有作者強烈思想感情的人物、事物、景物等,意境是詩人的思想感情和生動的客觀事物相結(jié)合而產(chǎn)生的情景交融、形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)境界。
l、古詩中的“形象”大致分為以下幾種類型:(1)豪放灑脫型:如大詩人李白的詩大多表現(xiàn)出豪放不拘、馘岸不羈、豁達大度的風(fēng)格。
(2)憂國憂民型:如愛國主義詩人杜甫的詩大多表現(xiàn)其對人民苦難生活深深的憂慮和同情。
(3)歸隱田園型:如東晉詩人陶淵明詩中描寫的多是悠閑自在、安貧樂道的摩居生活。
(4)寄情山水型:如唐代詩人王維詩中描寫的山村風(fēng)光和朋友聚會的場面,儼然是一幅山水畫。
(5)兒女情長型:如李商隱的詩表現(xiàn)的離別憂思和對愛情的忠貞不渝。
(6)保家衛(wèi)國型:如岳飛的《滿江紅·怒發(fā)沖冠)塑造了一個精益報國的英雄形象.(7)邊塞風(fēng)光和戍邊生活型:如岑參、高適的詩大多表現(xiàn)邊塞的風(fēng)光和戍邊將士的思鄉(xiāng)之苦。
2、古詩塑造形象的方法:(1)細(xì)節(jié)描寫:通過人物的語言、動作、神態(tài)來刻畫人物形象。
(2)烘托:通過感覺、視覺、聽覺以及其他事物對詩歌中所描繪的人物進行烘托。
(3)對比襯托:運用對比、類比來刻人物形象。
(4)比興手法:如自居易的的比興手法,上片以流水和高山比喻恩婦懷遠之情,下片直述念遠恨別的情懷。
(5)抒情方式:運用直抒胸臆、情景交融、寓情于景等方式抒發(fā)自己的思想感情。
3、鑒賞形象的技巧。
對詩歌形象的鑒賞,可以從以下幾個方面人手!(1)借助詩歌的形象,深入領(lǐng)會詩人的思想感情。
(2)借助詩歌的形象,分析詩歌意境。
(3)借助詩歌的形象,分析詩歌中的哲理。
二、鑒賞古代詩歌的語言鑒賞詩歌的語言包括準(zhǔn)確理解有關(guān)詞語的特定意義、比喻意義、隱含意義、暗示意義,包括準(zhǔn)確理解重要詞語的深層含義和言外之意,賞析詩歌語言在描繪形象、表達情感、創(chuàng)造意境方面的藝術(shù)效果以及語言風(fēng)格。
1、詩歌的語言分為以下幾種:(1)意象語言:如松、竹、梅、菊等被人們賦予特定象征意義,象征人堅強、高潔、清高等品格。
(2)情感語言:如“悲”、“喜”、“孤”等直接表露出詩人的情感。
(3)象征語言:有些詩句本身含有一定的象征意義,有些是全詩通過具體事物來說理。
(4)特定稱謂語言:如“楊柳”喻指分別;“秋水”指眼睛;“盜泉”指不義之財;“鴻雁”指書信等等。
2、語言特點:(1)風(fēng)格特點:主要包括“平淡、工麗、直率、委婉、自然、清幽、雄奇、奔放、洗練、沉郁”等。
(2)結(jié)構(gòu)特點:主要包括“疊詞、倒裝、意象詞語羅列”等。
三、古代詩歌的表達技巧表達技巧包括比喻、比擬、借代、夸張、互文、通感、雙關(guān)、襯托、對比、反語、反復(fù)等修辭手法的運用;包括借景抒情、情景交融、托物言志、借古抒懷、借古諷今、用典、鋪墊、象征、對比、映襯、烘托、欲揚先抑、以小見大、動靜結(jié)合、以動寫靜、虛實結(jié)合、比興、直抒胸臆等表達方式方法的運用。
l、修辭手法:在古代詩歌中,經(jīng)常運用各種修辭,以加強表達效果。
如:比喻除了使詩歌所描繪的意象更加生動形象外,還可以體現(xiàn)出意象的情態(tài)特征。
腺語、雙關(guān)等修辭能委婉含蓄地表達出詩人的情感。
排比、反復(fù)等修辭能表達詩人強烈的情感等等。
2、表現(xiàn)手法(1)象征:象征是詩歌慣用手法,主要作用是用物象征人的品德節(jié)操。
如以“梅”象征高潔、清秀、淡雅、素樸;以“菊”象征高潔、傲霜斗雪的堅強等等。
(2)托物言志:是作者借助物的象征義來表達個人胸懷心志的一種藝術(shù)手法。
(3)注重寫景:詩歌貴在含蓄,因此常用借景抒情手法,寫景方式主要有側(cè)面烘托、以景襯情、靜動結(jié)合、虛實結(jié)合、卒章顯志等。
3、結(jié)構(gòu):詩歌的結(jié)構(gòu)安排常見的有層層渲染鋪墊、首尾照應(yīng)、結(jié)構(gòu)對比等。
四、詩歌的內(nèi)容和作者的觀點態(tài)度“文學(xué)作品的思想內(nèi)容和作者的觀點態(tài)度”包括作品的內(nèi)容與主旨,作者的思想感情與態(tài)度,作品的意義(包括作品的積極意義與局限性,社會意義和現(xiàn)實意義),審美趣味與感情基調(diào)。
要準(zhǔn)確評價“詩歌的內(nèi)容和作者的觀點態(tài)度”,主要是把握詩歌的思想主題。
古詩中常見的主題包括以下幾種:l、思鄉(xiāng)主題:如贊頌壯麗河山;抒發(fā)羈旅愁思;思念家鄉(xiāng)等。
2、詠人主題:如同情勞動人民;反映離亂痛苦生活;思念親友;依依惜別、情深意長等。
3、慰己主題:如抒發(fā)凌云壯志、施展才華抱負(fù);悲嘆年華早逝、壯志難酬;懷才不遇、仕途失意:告慰生平的喜悅等。
4、報國主題:渴望建功立業(yè);保家衛(wèi)國的決心;報國無門的感嘆:山河淪喪的感嘆;揭露統(tǒng)治者的昏庸腐朽等。
5、傷世主題:昔盛今衰的感慨;借古諷今的情懷等。
了解了詩歌的主題思想。
就能把握詩人的觀點態(tài)度和所寄托的情感,進而深刻理解作品的意義,為更深一層地鑒賞古詩奠定堅實基礎(chǔ)。
如何更好的欣賞古詩詞?
注重五點學(xué)習(xí)古詩詞古詩詞以其特有的風(fēng)韻,令很多中學(xué)生朋友為之著迷,暑期給這些愛好古詩詞的學(xué)生提供了難得的充裕閱讀時間。然而,僅僅是能讀會背距離全面領(lǐng)略古詩詞還有很大的差距,河北省實驗中學(xué)高中組的高峻嶺老師提醒同學(xué)們,鑒賞古詩詞要注意作者的寫作手法和主題思想。如何在短時間內(nèi)準(zhǔn)確地理解詩歌的內(nèi)容,把握詩歌的主旨,進而鑒賞詩歌的寫作手法,應(yīng)該在學(xué)習(xí)古詩詞過程中注意五方面內(nèi)容。一、結(jié)合注釋,了解創(chuàng)作背景。如楊萬里的《初入淮河四絕句》。如果沒有詩下的注釋,我們只認(rèn)為這是一首寫景的詩。但加上注釋,我們可以判斷出這首詩表面句句在寫景,實則是通過寫景表達作者對國家南北分離的痛苦和無奈,對國家統(tǒng)一、人民自由往來的強烈愿望。二、了解詩人的生平。如李彌遜的《春日即事》。從字面上看,作者描寫的春日環(huán)境是幽靜凄清的,情緒是低沉的。但問題答到這個層面上還不夠。我們結(jié)合一下詩人的生平可以知道,李彌遜歷任中書舍人、戶部侍郎等職,因竭力反對秦檜的投降政策而被免職。從中我們獲得的信息是:他政治上從位高權(quán)重到大權(quán)旁落,人情上從門前的車馬喧鬧到門可羅雀。那么這種低沉的情緒即是他政治上失意的落寞和對世態(tài)炎涼的感嘆。 三、明確意象的象征意義。古典詩歌的意象一般具有固定的象征意義,比如松、梅象征高尚的節(jié)操;牡丹象征富貴;柳象征送別、留戀等。詩人在用到這些意象時,一般都和自身聯(lián)系起來托物言志,這樣,在其固有的象征意義基礎(chǔ)上,再結(jié)合具體的詩作,主旨就不難理解了。四、善于發(fā)現(xiàn)“詩眼”。一首詩里,詩眼往往體現(xiàn)全詩的感情基調(diào),顯示全詩的思想。它是詩中最能體現(xiàn)事物精神、表現(xiàn)詩人感懷、概括力最強的語匯。品詩眼就是抓詩句中最精煉傳神的詞語來品味,看它在拓展詩的意境、傳達詩人情感上的作用。五、利用詩歌的結(jié)構(gòu)來理解詩歌的內(nèi)容。觸景生情的詩,往往先景后情;借景抒情的詩,一般是先情后景。了解了詩歌的結(jié)構(gòu),能讓我們更快更好地理解它的內(nèi)容。高老師表示,中學(xué)生朋友在面對古詩詞問題時,一定要把題干(包括題目、作者、注釋)看仔細(xì),找出意象、詩眼,了解詩歌的結(jié)構(gòu),在縱觀全局的基礎(chǔ)上,再結(jié)合問題本身,相信能使問題迎刃而解。
賞析古詩詞的一般方法
賞析古詩詞無非兩方面。
一是形式,是近體詩,古體詩,詞牌,散曲,還是哪一種格式?古詩詞的格式要求相比于今天的現(xiàn)代詩要復(fù)雜得多。有些朋友喜歡一開口就說意境——意境更重要是沒錯的,但是你首先得看是什么東西的意境對不?
就好像你老是對著一條狗說人品好,你說能不能說服別人?首先得是個人,咱們才能講人品對不?
詩之所有為詩,是有要求和規(guī)則的,和現(xiàn)代詩的無下限相比,古詩詞對于先做個人是有明確要求的。所以賞析古詩詞,首先你得確定它是詩,再確定它是什么詩,然后再具體看內(nèi)容意境。
就好像我們夸一個人,首先得是個人,然后看是男人還是女人,男人就英俊威猛,女人就柔美嬌妹——這是不能亂的。當(dāng)然現(xiàn)代詩就和現(xiàn)代人一樣,可以亂一亂,但是古詩詞絕對不行。
作古詩詞賞析尤其要注意這一點,不要被一席人的純意境論給忽悠了。
第二,自然就是看內(nèi)容,以及內(nèi)容的拔高——意境了。這其中還包括了各種修辭手法對意境的凸顯,也就是說咱們先看寫的是什么,然后就要看寫得好不好了。
至于內(nèi)容意境的高下,各人有各人的判斷,有欣賞水平的不同,但是也有大數(shù)據(jù)下的分析。比如說這首詩作的背景、詩人的性格、當(dāng)時遇到了什么事情,這都是我們賞析一首作品的時候需要注意到的——其實無外乎就是搞清楚詩人的情感邏輯,他為什么會這么想?他為什么會這么寫?讓他這么想的景色、事情,如果放到我們身上,我們會發(fā)出什么樣的感嘆,或者如何處理?
一旦我們的代入和詩人的情感放送同步,那就能深切體會到詩人在創(chuàng)作時的感情波動——這就叫做產(chǎn)生了通感,指導(dǎo)了是人要說什么,情感共振出詩人當(dāng)時創(chuàng)作詩歌的情境。
心領(lǐng)神會,就是賞讀一首詩詞的最高境界。
如果你還能表達出來,那么就是一篇極佳的賞析文章了。
所以賞析古詩詞,無非是從格式上分析,從內(nèi)容上賞讀。
這和創(chuàng)作詩歌的時候是一樣的,詩人寫詩,無非是有內(nèi)容要表達,然后選擇一種合適的體裁抒發(fā)。
這就是一個詩人情感變成文字,文字再共振出讀者情感的過程。
如何賞析古詩詞
在平日的學(xué)習(xí)、工作和生活里,大家一定都接觸過一些使用較為普遍的古詩吧,古詩有固定的詩行,也會有固定的體式。你還在找尋優(yōu)秀經(jīng)典的古詩嗎?以下是我收集整理的如何賞析古詩詞,僅供參考,大家一起來看看吧。
一、注意積累古詩詞的背景知識
這些背景知識主要包括詩人的生平經(jīng)歷、思想感情、藝術(shù)風(fēng)格等。掌握了這些內(nèi)容,我們在鑒賞詩歌時就能對詩歌進行高屋見瓴的分析。如:李白憤世疾俗的人生、清新飄逸的風(fēng)格;杜甫憂國憂民的人生、沉郁頓挫的風(fēng)格;辛棄疾抗金復(fù)宋的大業(yè),在氣勢雄偉的主調(diào)之外,也不乏婉轉(zhuǎn)悱惻。王維詩含蓄生動,白居易詩雅俗共賞,李商隱詩清麗俊逸,李煜詞頹靡傷感卻又細(xì)膩感人,歐陽修詞清麗明媚而又語近情深,柳永詞纏綿悱惻,蘇軾詞雄健豪放,李清照詞婉約凄切,陸游風(fēng)格雄渾奔放,明朗流暢。
二、掌握幾類常用的賞析術(shù)語
1、常見的'意境:恬靜優(yōu)美、清幽明凈、明麗清新、雄渾壯麗、壯闊蒼涼、蕭瑟凄涼、孤寂冷清、清冷幽靜等。
2、常見的表現(xiàn)技巧:
(1)修辭手法:比喻、擬人、借代、夸張、對偶、排比、對比、雙關(guān)、設(shè)問、反問等。
(2)描寫手法主要有:托物言志、小中見大、動靜結(jié)合、虛實相生、聯(lián)想想像、正側(cè)面結(jié)合、比較襯托、樂景寫哀、欲揚先抑、象征、渲染、白描、用典等。
(3)抒情方式:直抒胸臆(開宗明義、開門見山、畫龍點睛)、間接抒情(寓情于景、借景抒情、借事抒情)。
(4)語言風(fēng)格:品味整首詩表現(xiàn)出來的語言風(fēng)格,能用來答題的詞語一般有:清新自然、樸實無華、明白曉暢、多用口語、華美絢麗、委婉含蓄、簡練生動、雄渾豪放、沉郁頓挫需要強調(diào)的是,用以上這些術(shù)語賞析詩詞時,不能空洞,更不能一概而論,需因詩而異,根據(jù)各詩不同特點,結(jié)合相關(guān)詩句,有的放矢地進行賞析。
三、積累不同的詩作題材
就詩作題材內(nèi)容的不同,古詩詞可分為寫景(抒情)詩、記事(詠懷)詩,詠史(懷古)詩、田園(山水)詩、邊塞(征戰(zhàn))詩等。
1、寫景詩:寫景抒情,寄情于景,常用白描、襯托的寫法描繪山川美景,抒寫熱愛祖國河山之情,或抒閑適情調(diào),表達自己的高潔品格。
2、詠懷詩:敘事抒懷,通過具體的事件的敘寫來抒寫胸臆,抒寫個人的恨別、懷遠、思鄉(xiāng)、離愁、感時等情懷的作品。
3、詠史詩:詩人對某一歷史事件或歷史人物的詠嘆,一般融進了詩人獨到的見識,以史詠懷,以史頌人,以史治史,以史喻今。
4、詠物詩:主要特點是托物言志。這類古詩中的物多具有特定意義。如桃花象征美人、牡丹寄寓寶貴、楊花有飄零之意等,不同的意象有不同的內(nèi)涵。
5、山水田園詩:寫田園生活和山水風(fēng)景,東晉的陶淵明是田園詩的開創(chuàng)者,南朝的謝靈運是山水詩的鼻祖,唐代形成了山水田園詩派,主要有王維、孟浩然、儲光羲等。
6、邊塞詩:描寫邊塞生活與民族矛盾,這類詩成就最高明的是高適、岑參、王昌齡、王之渙等。
四、掌握常用的典故和慣用意象
古詩常用典故,這既可使詩歌語言精練,又可增加內(nèi)容的豐富性,增加表達的生動性和含蓄性,可收到言簡意賅、耐人尋味的效果。平時接觸過后和常識的一定要盡可能多掌握。如武陵人、爛柯人、廉頗老矣等。古詩中的一些慣用意象有特定的用法,如送別詩中常用柳、月等意象,抒愁寫恨的常用流水、春雨等意象,表達思念的常用雁、紅豆等,表現(xiàn)志節(jié)的常用竹、蘭,梅、菊等。
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